Une pièce choc. Un face à face aussi monstrueux que farcesque où l’insulte tient lieu de discours, où la brutalité se matérialise en rituel destructeur. Rémi de Vos enferme un couple dans un jeu de déconstruction consentie. Elle et Lui. Leur identité se réduit à leur genre. Leurs jours sont un combat sans fin, une descente infernale vers le pire de chacun.

« Occident est une pièce terrible et sans détours, une pièce noire et drôle. On rit. Et on s’en veut de rire. On rit de ce couple qui se déchire, de l’absurdité de l’extrémisme, de cette recherche désespérée d’un reste d’amour. Chaque jour la même histoire. Il rentre chez eux, ivre et gonflé d’une haine du dehors qu’il déverse sur elle dans un torrent d’insultes, de menaces, de reproches. Elle l’attend. Et elle l’humilie. Il ne s’agit pas ici de violence conjugale, mais plutôt de violence conjuguée. Une violence à deux, à tous.

Occident est une pièce terrible et sans détours, une pièce noire et drôle. On rit. Et on s’en veut de rire. On rit de ce déferlement d’insultes, de ce couple qui se déchire, de l’absurdité de l’extrémisme, on rit de cette recherche désespérée d’un reste d’amour, et de l’absence assourdissante d’espoir.

La mise en scène d'Occident interroge ici moins l'ineptie et la monstruosité d'un mouvement émergent de toutes parts que notre aliénante capacité à le laisser entrer... en toute impunité.

Building est une pièce caustique, parfois absurde, sur le monde étouffant et pernicieux des nouvelles formes d’entreprise. L’auteur interroge notre place dans cet univers en abordant avec humour les questions de la perte d’idéaux, d’identité. Nous partageons le quotidien de l’entreprise Consulting Conseil à travers les différents personnages qui la peuplent. A chaque étage du bâtiment, une scène du quotidien dans ces bureaux : c’est drôle, pathétique, et même, oui oui, émouvant !

RÉSERVATION PAR SMS : 06 93 83 98 59 ( BIEN PRÉCISER LE NOM DE LA PIÈCE)

Isabelle Martinez poursuit son exploration des espaces tragiques de nos vies ordinaires, tirant le fil de ces thématiques vers des zones plus intimes, poussant ses personnages à l’aune de nos faiblesses et de nos fragilités vers ces espaces silencieux qui s’érigent dans les interstices de nos existences. Des corps suspendus, des pensées errantes dans l’ordinaire de nos solitudes. Des personnages immobiles face à l’agitation du monde.

Sur une toile de tulle, qui partage et approfondit la scène, sont projetés des tableaux du peintre américain Edward Hopper et tout va se jouer ainsi en fonction de l’éclairage porté sur des êtres esseulés que l’artiste a représentés, des anonymes, des gens ordinaires, des inconnus qui nous ressemblent. L’art pictural s’en vient donner un cadre à cinq monologues denses qui font le bilan de l’existence.

Dans une proposition artistique, Isabelle Martinez poursuit son exploration des espaces tragiques de nos vies ordinaires, tirant le fil de ces thématiques vers des zones plus intimes, poussant ses personnages à l’aune de nos faiblesses et de nos fragilités vers ces espaces silencieux qui s’érigent dans les interstices de nos existences. Des corps suspendus, des pensées errantes dans l’ordinaire de nos solitudes. Des personnages immobiles face à l’agitation du monde.

Pour entrer en résonance avec ces cinq monologues, portés par deux comédiens d’une grande justesse, Isabelle Martinez fait appel à l’œuvre du peintre réaliste américain Edward Hopper, dont les toiles sont au centre d’un remarquable dispositif scénique. Lumières, projections vidéo et jeu d’acteur se superposent, créant ainsi un troublant espace à dimensions multiples.

Pour entrer en résonance avec ces cinq monologues, portés par deux comédiens d’une grande justesse, Isabelle Martinez fait appel à l’œuvre du peintre réaliste américain Edward Hopper, dont les toiles sont au centre d’un remarquable dispositif scénique. Lumières, projections vidéo et jeu d’acteur se superposent, créant ainsi un troublant espace à dimensions multiples.