À l’occasion de la Journée mondiale du Capoeiriste, célébrée chaque année le 3 août, l’association Capoeira 974 a le plaisir d’organiser une roda exceptionnelle le samedi 5 juillet 2025 au marché forain de Saint-Pierre, avec la participation de nos adhérents, enfants comme adultes.

Capoeira 974 est aujourd’hui la seule association de l’île à être dirigée par un maître de capoeira formé à la fois aux styles contemporain et ancestral. Un héritage vivant et unique à La Réunion, que nous transmettons avec passion à travers la musique, le mouvement et la philosophie de cet art afro-brésilien.

Les sneakers s’incrustent aux pieds des réunionnais du siècle dernier. Une manière de partager des photos lontan tout en les remettant au goût du jour.

« Dan’ soulié baskette i cache parfois zistoir lontan. »

Studio Bagarre signe une exposition aussi accessible que désobéissante, à la croisée du graphisme pop et de la poésie piquante. Dans un univers coloré, direct, mais toujours sensible, texte et image s’épousent, s’entrechoquent, se répondent — comme les langues et cultures de La Réunion.
Inspiré par les codes visuels de Barbara Kruger, OBEY, le Tampograhe Sardon et du street-art politique les courants post modern, Studio Bagarre détourne avec tendresse et ironie les icônes touristiques, les clichés de carte postale et les images figées de l’île intense à travers un graphisme contemporain.
Vernissage le 5 juillet de 14h à 18h et ouverture exceptionnelle au public le 6 juillet aux horaires d'ouverture de la galerie.

https://www.cinqdimensions.com/

En 1837 un peu avant sa mort, Georg Buchner (1813-1837) jeune écrivain, révolutionnaire, scientifique et médecin, s'inspire d'un fait divers survenu à Liepzig en 1821, pour écrire sa pièce : l'assassinat d'une jeune femme par son bien-aimé, un marginal, ancien soldat et barbier sans le sous.
L'assassin, Johann Christian Woyzeck souffre d'hallucinations, mais il fut néanmoins jugé responsable de son acte au terme de deux expertises controversées.

Spectacle gratuit dans le cadre du dispositif Guétali soutenu par la Région Réunion. GRATUIT SANS RESERVATION.

PARTIE 1 – SORTIE EN CATA - 15h30 - 19h | Port de plaisance du Port

Larguez les amarres ! C’est parti pour une croisière où s’étire le temps, avec nos potes les grands-enfants.

À bord du Maloya, ce grand catamaran qu’on ne présente plus : Musique pointue, bières fraîches & punch à volonté pour une croisière festive ultra ensoleillé

Places limitées, réserve ton embarquement !
https://urlz.fr/uz3z

PARTIE 2 – L'AFTER -19h à 2h – Le Par 4 à Cambaie - DJ Lucas Vergnes

Cap sur ce club de padel transformé pour l’occasion,pour y faire monter la tension.

Un after tout en moiteur, où pourront se mêler groovers et pétanqueurs !

PAF 8€
Billetterie : https://urlz.fr/uz3z

Une série de vingt autels portatifs, des symboles cousus de silence, des fils tendus entre ciel et peau.
Entre dans l’intime. Pose les yeux. Respire.

Août 2023, aéroport d’Athènes. L’équipe artistique de la compagnie Tamam s’apprête à embarquer sur le vol retour vers La Réunion. Sauf que… la Grèce est en flammes, l’été a tout incendié. Vols annulés, départs retardés pour une durée indéterminée. Les voilà coincés. Ironie du sort. Cinq jours, quatre nuits… De contretemps en empêchements, l’équipe est condamnée à l’ennui, dans le confort spartiate d’une salle d’embarquement, No Man’s Land peuplé de voyageurs en attente, où le temps s’étire et se brouille. Qu’ont-ils alors de mieux à faire que de se mettre au travail ?
Leur mission : créer un spectacle.

Le 5 juillet, de 20h à minuit, on te donne rendez-vous au Petit Stade de l’Est pour une soirée 100 % vibes locales ! Kaf Malbar, DJ Fable, DJ Raph… une programmation de folie pour fêter comme il se doit la fin des examens ! Étudiants, si vous cherchez où célébrer votre réussite, l’E.T.O vous attend sur scène pour un concert mémorable. Des talks inspirants, une ambiance survoltée, du son, du basket, de la bonne humeur !

Flashback revisite avec énergie les classiques pop-rock des années 80-90 : une parenthèse musicale mêlant groove, émotion et puissance pour faire vibrer toutes les générations.

Retrouvez les danseuses de Trin'ka à l'auditorium de Stella le dimanche 6 Juillet !
Un SPECTACLE d’1h30 haut en couleurs et tout en féminité, pour vous transporter dans un rêve oriental et clore une merveilleuse année de danse

Billet individuel à 15€
1 seul tarif Adulte / Enfant (gratuité si l’enfant est assis sur les genoux d'un parent)

https://pots.lydia.me/collect/pots?id=91190-spectacle-de-danse-orientale-6-juillet-2025

Dimanche soir viens onduler sur les beats Afro-Urbains de DJ SEDJEM (c'est sa dernière date sur l'île avant sa tréve hivernale).

La 110ème édition du RDV électronique dominical ST Leusien!

Fanfare festive avec beaucoup de bruit et de passion!

Avec des influences mêlant racines locales et sonorités du monde entier, Lord And Fire propose un voyage musical riche et chaleureux. Leur style unique allie énergie scénique, groove entraînant et paroles profondément humaines.

Lorden Faya NewsBand, c’est plus qu’un groupe : c’est une famille soudée par le son et le cœur, prête à faire vibrer le monde entier au rythme du reggae réunionnais.

Et si la tradition n'était pas une entité figée mais plutôt en perpétuel mouvement ? Et si tradition et modernité n'étaient pas si antinomiques que ça ? C'est ce qu'on découvre en écoutant Maloya Jazz Xperianz , une fusion musicale initiée par Emy Potonié. La compositrice, saxophoniste-flûtiste et interprète harmonise avec brio ces deux courants musicaux qui l'ont profondément inspirée.

Avec les musiciens qui l’accompagnent, Emy a imaginé un terrain d'expression artistique où chacun peut y apporter sa couleur musicale, sa sensibilité, son dynamisme, et son jazz !

Fénwar c'est l'histoire d'une récolte de paroles sur les rêves et les cauchemars d'adolescent.e.s de 15 à 18 ans à la Réunion. Avec ces histoires nous avons créé un spectacle de théâtre, théâtre d'ombres et de marionnette. Dans cet univers, deux dalones, Ève et Leïla, vont se réunir une nuit, pour affronter leurs peurs !

Fénwar c'est l'histoire d'une récolte de paroles sur les rêves et les cauchemars d'adolescent.e.s de 15 à 18 ans à la Réunion. Avec ces histoires nous avons créé un spectacle de théâtre, théâtre d'ombres et de marionnette. Dans cet univers, deux dalones, Ève et Leïla, vont se réunir une nuit, pour affronter leurs peurs !

C’est au rythme du piano et de l’accordéon, que notre illusionniste vous emmènera dans son univers plein de poésie, de surprises, de prouesses, et surtout d’humour. Un spectacle mêlant magie, jonglerie, acrobatie et comédie, où le public sera autant acteur que spectateur. Une bulle de bonheur irrésistible qui promet de ravir aussi bien les petits que les grands !

Du mercredi 9 juillet au vendredi 11 juillet, Musée Stella Matutina vous invite dans les jardins du musée ! Venez partager des moments de lecture et de contes avec l’équipe de « La P’tite Scène Qui Bouge » dans le cadre des « Livres en scène ».

𝗠𝗘𝗥𝗖𝗥𝗘𝗗𝗜 𝟵 𝗝𝗨𝗜𝗟𝗟𝗘𝗧 – 𝘀𝗽𝗲́𝗰𝗶𝗮𝗹 𝘁𝗼𝘂𝘁-𝗽𝗲𝘁𝗶𝘁𝘀 𝗲𝘁 𝗺𝗮𝘁𝗲𝗿𝗻𝗲𝗹𝗹𝗲𝘀 𝟬- 𝟱 𝗮𝗻𝘀

9h- 15h : Tout au long de la journée, lectures, contes et jeux d’improvisations, espace de jeux parcours
12h – 13h : Prends un livre et allonge toi
15h30-16h30 : Spectacle CRAAK et rencontre avec les artistes

C’est au rythme du piano et de l’accordéon, que notre illusionniste vous emmènera dans son univers plein de poésie, de surprises, de prouesses, et surtout d’humour. Un spectacle mêlant magie, jonglerie, acrobatie et comédie, où le public sera autant acteur que spectateur. Une bulle de bonheur irrésistible qui promet de ravir aussi bien les petits que les grands !

J'ai le plaisir de vous inviter à venir découvrir ma prochaine exposition "Zistwar", une exploration personnelle de contes et légendes de la Réunion réinterprétés à travers mes peintures et dessins.

Vernissage : mercredi 9 juillet 2025

À partir de 18h30 à la Longère Sudel Fuma, Place du Général de Gaulle, Saint-Paul.

L'exposition sera ouverte au public du 8 juillet au 9 août 2025.

Du mercredi 9 juillet au vendredi 11 juillet, Musée Stella Matutina vous invite dans les jardins du musée ! Venez partager des moments de lecture et de contes avec l’équipe de « La P’tite Scène Qui Bouge » dans le cadre des « Livres en scène ».

𝗝𝗘𝗨𝗗𝗜 𝟭𝟬 𝗝𝗨𝗜𝗟𝗟𝗘𝗧 – 𝗽𝗼𝘂𝗿 𝗹𝗲𝘀 𝗴𝗿𝗮𝗻𝗱𝘀 𝟲- 𝟭𝟮 𝗮𝗻𝘀

9h- 15h : Tout au long de la journée, lectures, contes et jeux d’improvisations, espace de jeux parcours
9h-10h30 : Atelier Fonker avec Teddy Iafare Gangama | 𝘀𝘂𝗿 𝗿𝗲́𝘀𝗲𝗿𝘃𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻
11h-12h : Spectacle contes et légendes
12h – 13h : Prends un livre et allonge toi
13h13H30 : Kosa in soz
13h30-14h30: Spectacle contes et légendes
14h30-17h00 : Rencontre avec les artistes, lectures et improvisation

𝗥𝗲́𝘀𝗲𝗿𝘃𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗮̀ 𝗹’𝗮𝗱𝗿𝗲𝘀𝘀𝗲 𝘀𝘂𝗶𝘃𝗮𝗻𝘁𝗲 : laptitescenequibouge@gmail.com

Lune est comme tous les enfants, sauf qu’elle entend des oiseaux dans sa tête. Ces «zwazo» l’accompagnent et la réconfortent, mais pour les adultes, ils sont inquiétants. Tout ça n’est pas normal… Samerlipopette explore avec humour et tendresse les incompréhensions entre générations. Questionne les normes. Célèbre la créativité comme une puissance de vie ! Danse, chant, texte, objets scéniques… Bienvenue dans un univers sensoriel poétique où l’imaginaire triomphe des contraintes.

Le B2B de Cyrilman et Agnesca !

Lui est un activiste de la scène techno du sud de la France depuis le début des 90's, elle c'est la kafrine techno péi que vous connaissez notamment pour sa participation au projet Digital Kabar.

Ensemble ils ont fondé The Beat Club, un des collectifs de musique électronique les plus actifs de la région et cela fait maintenant plus de 12 ans qu'ils font bootyshaker les dancefloors de l'océan indien, avec leurs basses profondes et leurs beats décloisonnés. Pour cette session sur la plage ils vous réservent un DJset ultra chill, varié et décomplexé.

Du mercredi 9 juillet au vendredi 11 juillet, Musée Stella Matutina vous invite dans les jardins du musée ! Venez partager des moments de lecture et de contes avec l’équipe de « La P’tite Scène Qui Bouge » dans le cadre des « Livres en scène ».

𝗩𝗘𝗡𝗗𝗥𝗘𝗗𝗜 𝟭𝟭 𝗝𝗨𝗜𝗟𝗟𝗘𝗧 – 𝗽𝗼𝘂𝗿 𝗹𝗲𝘀 𝗴𝗿𝗮𝗻𝗱𝘀 𝟲- 𝟭𝟮 𝗮𝗻𝘀

9h-10h: Lectures
10h-11h : Spectacle contes et légendes
11h-12h: Atelier "Les animaux imaginaires" avec Florence Lauret 𝘀𝘂𝗿 𝗿𝗲́𝘀𝗲𝗿𝘃𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻
11h-12h: Rencontres avec les artistes et lectures
12h-13h: Prends un livre et allonge toi
13h-15h: Lectures
13h30-15h00 : Atelier "Les animaux imaginaires" avec Florence Lauret 𝘀𝘂𝗿 𝗿𝗲́𝘀𝗲𝗿𝘃𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻
15h-17h00 : Rencontre avec les artistes, lectures

𝗥𝗲́𝘀𝗲𝗿𝘃𝗮𝘁𝗶𝗼𝗻 𝗮̀ 𝗹’𝗮𝗱𝗿𝗲𝘀𝘀𝗲 𝘀𝘂𝗶𝘃𝗮𝗻𝘁𝗲 : laptitescenequibouge@gmail.com

EKLA! est le fruit de la rencontre de quatre artistes pour trois disciplines : le papier plié, l’image animée et la musique électronique. Imaginez un livre pop-up plus grand que nature, sur lequel se projette cette aventure, accompagnée d’une bande-son vitaminée, jouée en direct. Explorant des univers graphiques immersifs et étonnants, le duo de musique électronique Turnsteak vous plonge à l’intérieur d’un livre magique.

EKLA! est le fruit de la rencontre de quatre artistes pour trois disciplines : le papier plié, l’image animée et la musique électronique. Imaginez un livre pop-up plus grand que nature, sur lequel se projette cette aventure, accompagnée d’une bande-son vitaminée, jouée en direct. Explorant des univers graphiques immersifs et étonnants, le duo de musique électronique Turnsteak vous plonge à l’intérieur d’un livre magique.

Coraline est un chef-d’œuvre de l’animation en stop-motion, réalisé par Henry Selick et adapté du roman culte de Neil Gaiman. Ce film unique plonge le spectateur dans l’univers mystérieux et captivant de Coraline, une jeune fille intrépide qui découvre une porte secrète dans sa nouvelle maison. Cette porte la mène à un monde parallèle, miroir de son quotidien, mais où tout semble parfait… en apparence seulement.

Salsa, latin jazz, boléro, mambo, les musiciens de Tumbao 974 nous envoient ce soir à quelques milliers de kilomètres pour un concert haut en couleurs et en musiques latines ! Du rythme, des percu, des cuivres, pas de répit pour vos petits pieds !

Trois artistes vous présentent leurs merveilleux projets :

- Agnèle (Jeune talent)

- The Duby's (Trio artistique d’exception)

- Karolyn PAENSEUM (Artiste à découvrir "absolument")

Tu as quelque chose à fêter ou juste envie de t’ambiancer ? Nous aussi ! Faya Night va souffler sa 3ème bougie alors prépare-toi pour une nouvelle édition explosive ! Toute la magie de cette soirée phare du mois de juillet sera réunie : dancefloor géant, tes DJs 974 préférés, tous tes potes, des animations... On sait déjà que tu vas surkiffer !

CHARLY NYOBE : Un véritable showman ! Son style énergique et spontané lui permet de se connecter avec son public !

ILYES MELA : Un jeune comédien aux multiples talents. Etoile montante de la scène française. Il offre une expérience joyeuse à son public en les faisant découvrir des multiples situations absurdes de la vie ainsi que des anecdotes.

NORDINE GANSO : Figure montante du stand-up et emblème des réseaux sociaux, son talent ne passe pas inaperçu avec sa technique d'humour atypiques, sortant d'un personnage unique à travers des relations, des anecdotes tout comme des philosophies.

CELINA KAM , LATCHOU et TITI LE COMIK : Ces trois artistes locaux leur seul but c'est de vous prendre en otage le temps d'un spectacle durant lequel vos tortures seront LE RIRE …

EKLA ! est le fruit de la rencontre de quatre artistes pour trois disciplines : le papier plié, l’image animée et la musique électronique. Imaginez un livre pop-up plus grand que nature, sur lequel se projette cette aventure, accompagnée d’une bande-son vitaminée, jouée en direct.
Explorant des univers graphiques immersifs et étonnants, le duo de musique électronique Turnsteak vous plonge à l’intérieur d’un livre magique. Chaque page dévoile des sculptures de papier habitées d’êtres d’ombre et de lumière et d’architectures colorées.

4 groupes, 1 Dj, Le tout sous les cocotiers dans le verger de Julien situé sur la route du théâtre de St gilles. Gratuit pour les enfants. 5€ pour les adultes
Ramenez vos tables, chaises, pic Nic et boissons

18H30 : CELLODYSSÉE avec E. GUILLAUME, piano, et C. BONEY, violoncelle + échange avec public

20H : SABADINKA, concert. Musique Mandingue au son de la Kora, du Balafon et des sonorités modernes, joués par une équipe de six musiciens.

En amont, du 23 juin au 11 juillet : des ateliers dans le cadre de Partir en livre

Du 14 au 17 juillet : Des randos-croquis sur l’île

Inscriptions : ICI

Les 18, 19 et 20 juillet : 3 jours au Parc du 20 décembre à Saint-leu avec des rencontres avec les artistes, des expositions et stands divers, des ateliers. Nombreuses animations dans le cadre de Partir en livre. ENTRÉE LIBRE ET GRATUITE

En 2019, le groupe enregistre son tout premier album en studio après avoir fait trembler la scène du Sakifo Musik Festival plus tôt dans l’année. Un album tout « made in Réunion » (jusqu’au vinyle) dont on ne se lassera pas d’écouter. Sous les airs de “Backyard Diaries”, Holysoul nous transportera au-delà des murs du Chipek’Bar en nous racontant l’histoire d’une jeune femme des cités, mue par une colère et une révolte viscérale qui mèneront inévitablement à sa chute. Ce personnage fictif, on le retrouve dans les interprétations de Manou, chanteuse d’Holysoul, en partageant sa colère mais aussi sa fragilité face à la violence et l’injustice au travers de sa voix, plus que jamais, mise en valeur. Il sera donc facile de se laisser emporter au rythme des morceaux “Set the Pace”, “White Shame” ou encore “Voodoo”… Une soirée magique en perspective dans laquelle se faire envoûter deviendrait inconscient.

A 16h : Le traditionnel défilé militaire et associatif sur le front de mer ! Venez admirer les corps constitués et les associations locales dans une parade vibrante et colorée.

En soirée : Un plateau artistique de folie avec :

* L'École Municipale de Musique de Saint-Pierre !

* L'incomparable Frédéric Joron et ses musiciens

* L'explosif Secteur 410 et son invité Emmanuelle IVARA

A 22h un feu d'artifice spectaculaire illuminera le ciel de Saint-Pierre !
Et pour clôturer cette soirée incroyable, une ambiance de folie avec DJ M'Rick

Un Live endiablé de reprises du Rock Anglo-saxon des années 70:
AC/DC, Direstraits, Pink Floyd, 𝐶𝑟𝑒𝑒𝑑𝑒𝑛𝑐𝑒 𝐶𝑙𝑒𝑎𝑟𝑤𝑎𝑡𝑒𝑟 𝑅𝑒𝑣𝑖𝑣𝑎𝑙, 𝐷𝑒𝑒𝑝 𝑃𝑢𝑟𝑝𝑙𝑒, Clapton, ZZ Top 𝑒𝑡 𝑏𝑖𝑒𝑛 𝑑'𝑎𝑢𝑡𝑟𝑒𝑠 𝑒𝑛𝑐𝑜𝑟𝑒 !!"

Depuis toute petite, Nelly Bouineau chausse tout ce qui roule, tout ce qui glisse : des rollers, des patins à glace, des chaussures de ski sur une planche de snowboard… Alors, pour son premier spectacle jeune public, elle a choisi comme fil rouge des patins à roulettes !

Une femme « mécano-coquette à roulettes » nous invite dans sa case et son atelier. Elle cause d’une drôle de façon, avec ou sans mots, danse avec ou sans patins, répare, retape, rafistole, bidouille… De confidences en transformation, de souvenirs en moments de folie, elle nous embarque dans la joyeuse fête de sa vie.

!!! HORAIRE À VÉRIFIER !!!

Depuis toute petite, Nelly Bouineau chausse tout ce qui roule, tout ce qui glisse : des rollers, des patins à glace, des chaussures de ski sur une planche de snowboard… Alors, pour son premier spectacle jeune public, elle a choisi comme fil rouge des patins à roulettes !

Une femme « mécano-coquette à roulettes » nous invite dans sa case et son atelier. Elle cause d’une drôle de façon, avec ou sans mots, danse avec ou sans patins, répare, retape, rafistole, bidouille… De confidences en transformation, de souvenirs en moments de folie, elle nous embarque dans la joyeuse fête de sa vie.

David Doré en live guitare sur la plage. Jazz Manouche au programme !
David Doré débute par le piano classique à l'âge de 4 ans. A 13 ans il commence la guitare et essaye de s'imprégner de divers styles (rock, jazz, classique, métal, musique du monde...)
Ses prestations en solo sont un mélange de guitare manouche et rumba espagnole en passant par le tango.

Depuis toute petite, Nelly Bouineau chausse tout ce qui roule, tout ce qui glisse : des rollers, des patins à glace, des chaussures de ski sur une planche de snowboard… Alors, pour son premier spectacle jeune public, elle a choisi comme fil rouge des patins à roulettes !

Une femme « mécano-coquette à roulettes » nous invite dans sa case et son atelier. Elle cause d’une drôle de façon, avec ou sans mots, danse avec ou sans patins, répare, retape, rafistole, bidouille… De confidences en transformation, de souvenirs en moments de folie, elle nous embarque dans la joyeuse fête de sa vie.

Une soirée littéraire unique vous attend avec l’auteur à succès David Foenkinos, autour de son œuvre « 𝑇𝑜𝑢𝑡 𝑙𝑒 𝑚𝑜𝑛𝑑𝑒 𝑎𝑖𝑚𝑒 𝐶𝑙𝑎𝑟𝑎 »

Première partie : Lecture de « 𝑁𝑜𝑢𝑡 𝑃𝑒́𝑖 », 𝐏𝐫𝐢𝐱 𝐅𝐥𝐚𝐦𝐛𝐨𝐲𝐚𝐧𝐭 𝐄.𝐋𝐞𝐜𝐥𝐞𝐫𝐜 𝐉𝐞𝐮𝐧𝐞𝐬𝐬𝐞, 𝐝𝐞 𝐆𝐢𝐥𝐥𝐞𝐬 𝐆𝐚𝐮𝐯𝐢𝐧 𝐞𝐭 𝐃𝐚𝐯𝐢𝐝 𝐝’𝐄𝐮𝐫𝐯𝐞𝐢𝐥𝐡𝐞𝐫, interprétée par 𝐃𝐚𝐯𝐲 𝐒𝐢𝐜𝐚𝐫𝐝 𝐞𝐭 𝐂𝐞́𝐜𝐢𝐥𝐞 𝐂𝐫𝐚𝐲𝐞𝐫, lauréate du concours d’éloquence Kozarlor.

Entrée gratuite – Réservez vite, les places sont limitées !

Inscription : https://bit.ly/4llscLr

David Foenkinos sera également en dédicace le vendredi 18 juillet à l'Espace Culturel E.Leclerc de La Réserve à 17H et le samedi 19 juillet à l'Espace Culturel E.Leclerc Les Terrass à 15H.

Embarquez pour un univers coloré ! Deux artistes délurées font vivre, sous nos yeux, des livres pour enfants. Ce spectacle est un voyage fabuleux, une histoire gorgée d’émotions et de belles valeurs...

Chaque page qui se tourne provoque émerveillement, sourire et poésie. Là où conte et musique s’enlacent, faites la rencontre de personnages plus attachants les uns que les autres.

Août 2023, aéroport d’Athènes. L’équipe de la Compagnie TAMAM est prête à embarquer dans l’avion qui la ramènera à La Réunion, sauf que… la Grèce est en flammes ! Au total, plus de 150 000 hectares partent en fumée dans le plus grand incendie jamais enregistré dans l’Union européenne. Les vols sont annulés, ou reportés à une date inconnue.

De contretemps en empêchements, les trois artistes restent coincés dans le hall des départs pendant cinq jours et quatre nuits, condamnés à l’ennui dans un confort spartiate. Le temps s’étire et se brouille parmi les voyageurs qui attendent. Pour s’occuper, ils se donnent une mission : créer un spectacle !

Le dernier album “Rayonne” est une fusion Afro-folk éclairée où TIAS mêle un blues réunionnais profond au son de la nouvelle scène pop. L’artiste offre sa vision de cette créolité qui irradie et colore la culture mondiale et fait friser tous les codes. Prépondérante sur cet album, la poésie de TIAS ne dissimule pas ses fêlures. Elle est une invitation à l’imaginaire et au voyage dans cette langue pétrie d’images.

Conteurs : Nelly Cazal et Alexandrine Savoury.

In bo zour, Ti-Kolé la tonm an lamour… In zoli manmzél oté, in gayar manmzél minm. Soman Ti-Manzél la, sa té bét, mé té pa son fot… Èl la parti tro lwin lékol… Èl la fé tro zétid siantifik. Afors étidié lastronomi la ni kouyon konm la Line de Mars… Pov bèt !

Ti-Kolé vit dans une société traditionnelle où l’humanité et les âmes vivent en parfaite harmonie. Un monde dans lequel les personnes perçues comme sans croyance, et peut-être même comme des ignorants, n’ont pas leur place. Un jour, Ti-Kolé tombe follement amoureux de l’une d’elles, qu’il prend au départ pour une idiote. Chaque fois qu’elle lui fournit une explication scientifique rationnelle pour justifier un phénomène, il la juge encore plus bête…

Big up à la compagnie Zolobe qui nous vient de Madagascar pour Il était une fois… les vacances !

Créée en 1998, elle regroupe aujourd’hui une dizaine de comédiens qui sont aussi musiciens, danseurs, clowns ou marionnettistes professionnels et amateurs. À travers des contes, des chants et des danses, elle transmet la culture orale traditionnelle du nord de la grande île.

Après Zarazarao en 2012, première collaboration autour de l’art du clown entre Julien Lime et Zolobe qui s’est jouée plus de 500 fois à Madagascar, à La Réunion, dans l’Hexagone et jusqu’en Suède, Sakasaka est leur nouvelle partition pour 3 clowns et 2 musiciens, toujours dans un registre humaniste et multiculturel.

20H : EMMA NONA, offre un « maloya fusion » authentique et envoûtant. La fresque réalisée par tous les artistes pendant le concert sera mise aux enchères au profit de deux associations humanitaires après le concert.

En amont, du 23 juin au 11 juillet : des ateliers dans le cadre de Partir en livre

• Du 14 au 17 juillet : Des randos-croquis sur l’île

• Les 18, 19 et 20 juillet : 3 jours au Parc du 20 décembre à Saint-leu avec des rencontres avec les artistes, des expositions et stands divers, des ateliers. Nombreuses animations dans le cadre de Partir en livre. ENTRÉE LIBRE ET GRATUITE

À l’affiche :

𝐒𝐚𝐧𝐝𝐫𝐚 𝐌𝐚𝐲𝐨𝐭𝐭𝐞 & 𝐆𝐞𝐫𝐚𝐫𝐝 𝐋𝐨𝐮𝐢𝐬 : Deux figures emblématiques réunies pour un spectacle transgénérationnel, entre émotions, chaleur et authenticité.

Avec la participation exceptionnelle de : 𝐑𝐞𝐧𝐞𝐥 𝐓𝐫𝐚𝐩𝐮, 𝐎𝐥𝐢𝐯𝐢𝐞𝐫 𝐁𝐫𝐢𝐪𝐮𝐞, 𝐊𝐞𝐥𝐥𝐲 𝐅𝐢𝐠𝐚𝐫𝐨, 𝐌𝐞́𝐝𝐞́𝐫𝐢𝐜𝐞, 𝐓𝐞𝐞𝐧 𝐄́ 𝐃𝐢𝐞̀𝐬𝐞 𝐑𝐞́𝐮𝐧𝐢𝐨𝐧, 𝐒𝐞́𝐯𝐞𝐫𝐢𝐧𝐞 e𝐭 𝐥𝐞𝐬 𝐝𝐚𝐧𝐬𝐞𝐮𝐬𝐞𝐬 𝐥𝐮𝐦𝐢𝐧𝐞𝐮𝐬𝐞𝐬 𝐝𝐞 𝐒𝐞𝐯 𝐃𝐚𝐧𝐜𝐞 𝐒𝐜𝐡𝐨𝐨𝐥 !

Percussions fiévreuses, voix vibrantes, harmonies métissées… Le séga vous entraîne dans un tourbillon festif et fédérateur.

Après Un léger parfum d’Edmond et ses senteurs vanille en 2024, Baba Sifon fait son come-back à KADADAK avec un solo de théâtre gestuel et dansé qui concentre les meilleures recettes de nos mémés et les saveurs qui titillent nos papilles.

À partir de 2021, la compagnie a interrogé petits et grands sur leurs plaisirs gustatifs, avec un millefeuille d’objectifs : dénicher les madeleines de Proust créoles à partager, mettre an lèr le plaisir de croquer des produits frais, et cuisiner en s’amusant.

Conteurs : Daniel Hoarau et Stéphane Thomas.

I kri amwin Loyomang… Bin wala, zot tout i pèt a rir. Mon non i di tout : mwin lé vilin ! Mi koné, zot va di amwin : la beauté est intérieure. Wè ! Wè ! An zénéral na dé katégori domoun i di aou sa : swa in zoli moun na pitié pou out vilinnté, swa in moun osi vilin kou, na pi léspwar ni zoli. Lé tan fé in promès pou sanz tousa.

Loyomang est tellement laide qu’elle a l’air d’un noyau de mangue sucé. Elle veut être belle. Évidemment. Alors, elle a recours à un coach. Ce qui est sûr, c’est qu’elle a payé pour un emploi du temps bien chargé en sports de toutes catégories, un ravalement de façade, un ravalement de penderie… Et un ravalement de compte en banque, aussi. Mais en beauté a-t-elle gagné ?

Les grands vont au bal la poussière, pour toi ce sera encore mieux : un vrai bal la dépoussière ! Alors, prépare ta plus belle tenue, échauffe tes jambes et dansez tous ensemble !

Ah ! On allait oublier un détail… Si tes parents, ta mamie ou ton pépé ont l’intention de se taper l’incruste, on est ok si tu es ok, mais à une seule condition : qu’ils viennent avec leur âme d’enfants ! Passe le message.

Les habitués de Chez Pivert commencent à bien connaitre SBB Soul Bic Brother. Chacun de leur passage est synonyme de folle ambiance et de bonne humeur !

Au menu, les grands tubes séga, reggae, zouk, seggae, en passant par le funk, les rythmes latino, etc... Bref la fête et le partage sont leur maître-mot ! Un show du tonnerre en perspective !

Comme d'hab, pas de règle, juste une grosse sélection Hip Hop, reggae, Funk / Afro Funk, Afro beat, Tropikal, Oriental Bass !

Le phénomène de La Havane et son orchestre cinq étoiles font revivre l’âge d’or de la salsa et du mambo dans un cabaret-concert où plane l’esprit du plus célèbre club cubain des années folles.

C’est l’histoire d’un défi impossible relevé par un magicien. Le pari : rappeler sur scène, comme on invoque un esprit, l’ivresse torride de la Cabane Cubaine, cabaret légendaire qui enflammait les nuits du Montmartre des années folles. Et qui d’autre pour accomplir ce miracle que le maestro Roberto Fonseca ! Pianiste génial connu pour son approche novatrice de la musique latino, il revient ici aux sources du mambo, de la salsa et de la rumba qui faisaient transpirer La Havane et le tout Paris des années 30.

Le vent souffle du large, le soleil oblique trace des rayons dans les embruns, et dans la nébuleuse au loin émerge la montagne. Bienvenue à bord de la croisière Jazz Dann Port, navire à bord duquel un capitaine à la voix d'or vous guide dans un voyage vers La Source.

Ce quartier dionysien d'où vient Tikok Vellaye, compagnon de route de Danyèl Waro sur ses trois disques majeurs (Batarsité, Foutan Fonnkèr, Bwarouz), mais surtout auteur, compositeur et interprète légendaire de Kafrine, et esthète d'un séga-maloya métissé de jazz et d'harmonies indiennes ou caribéennes. Une croisière intimiste pour redécouvrir dans un cadre privilégié l'un des répertoires les plus fins de La Réunion, et partager un moment suspendu inoubliable !

Ce sera sans doute l’une des grandes émotions de cette édition : l’hommage rendu au génial guitariste Sylvain Luc, tragiquement disparu l’an dernier, par son épouse et ses proches. De grands musiciens unis par le souvenir d’un homme et de son œuvre, solaires l’un comme l’autre.

Couronné « plus grand guitariste du Monde » par rien moins que Pat Metheny, Sylvain Luc était un musicien hors-normes. Durant un quart de siècle, il a sillonné le monde entier et marqué profondément le monde du jazz par son talent, sa stupéfiante vélocité, l’émotion nette de son doigté, sa malice et ses qualités humaines. Un an après sa disparition brutale, ses amis et ses proches lui rendent hommage dans cette Celebration inaugurée en mars dernier au Théâtre du Châtelet, et qui se prolongera tout l’été dans les festivals de jazz.

Pianiste phare d’un jazz épicé d’influences orientales, Shai Maestro a conquis le monde au sein du trio historique d’Avishai Cohen. Compositeur génial, il développe en solo une œuvre passionnante dont le lyrisme laisse rêveur. Rendez-vous incontournable pour les amateurs de beau piano.

Il appartient à la toute petite famille des poètes du piano, tout là-haut, aux côtés de Keith Jarrett ou Chick Corea, qu’il côtoie d’ailleurs au catalogue du très prestigieux label ECM. Fluidité aqueuse, rapidité fulgurante, clarté d’une précision atomique : Shai Maestro est un instrumentiste aux qualités techniques surhumaines, sans quoi Avishai Cohen n’en aurait pas fait un pilier sa formation durant près de six ans, mais c’est un autre talent qui le distingue des virtuoses nombreux de la scène actuelle : sa captivante faculté d’évocation.

3 spectacles pour une soirée !!!
Sur la place du Rotary.

Carnet de voyage musical nourri par un long périple solitaire en Inde du Nord, Landscapes of Eternity est le dernier bijou de la flûtiste d’origine syrienne Naissam Jalal. Il parfait une discographie dense et recherchée marquée par l’influence de la musique modale hindustani, où la quête de spiritualité et d’harmonie s’incarne dans un art de la composition sensoriel et impressionniste qui laisse la part belle à l’imagination.

Récemment adoubée Chevalier des Arts et des Lettres et reconnue comme l’une des flutistes les plus importantes de la scène jazz (une Victoire du Jazz, trois nominations, prix de l’Académie Charles Cros…), Jalal s’entoure d’un quintet où les instruments essentiels de la musique indienne, tablas et sarod, se branchent sur la base rythmique purement jazz d’un tandem piano-batterie. Un attelage hybride que cette artiste contemplative conduit avec brio à travers une succession de tableaux auditifs grandioses, suspendus dans le temps, entre les neiges éternelles de l’Himalaya et le flot immuable du Gange. Dépaysement garanti !

Voici un quartet comme vous n’en verrez pas d’autre au cours de votre vie. Kora, violoncelle, accordéon et saxophone. Ce combo unique est porté d’un côté par le tandem virtuose que forment Ballaké Sissoko et Vincent Segal, dont la complicité a déjà fait l’objet de deux enregistrements magiques sur le passionnant label No Format, où s’abrite désormais aussi ce quatuor extraterrestre. De l’autre, on retrouve Vincent Peirani et Emile Parisien, deux funambules de la scène jazz qui forment par ailleurs un duo remarqué, notamment au sein de la formation de Daniel Humair.

Le meilleur du rock français et les plus grand succès du groupe Téléphone pour revivre les grands moments de ce groupe incontournable.

• Guitariste à la rythmique inimitable, Keziah Jones explore depuis 30 ans la frontière entre pop, jazz et afrobeat. Ce concert exceptionnel revisite d’une manière inédite l’œuvre singulière d’un artiste majeur, à la fois star mainstream-compatible et expérimentateur débridé.

Créateur du Blufunk, mélange de blues, de punk-funk et de rythmes yoruba, Keziah Jones reste pour beaucoup l’homme d’un tube, ce dandy longiligne toujours surmonté d’un chapeau dont la main droite agile grattait le groove irrésistible de Rythm is Love en 1992. A 57 ans, il est pourtant l’auteur d’une discographie importante, revendicative et inventive marquée par l’héritage spirituel et philosophique de son compatriote Fela Kuti, dont Jones fut selon la légende le dernier intervieweur, quelques mois avant sa mort.

• Éclaireur décisif de la fusion jazz-rock réunionnaise au sein des équipes de Carrousel et de Sabouk dans les années 70-80, deux matrices flamboyantes dont l’influence est encore sensible aujourd’hui, Teddy Baptiste est un guitar hero discret dont les faits d’armes et la remarquable palette technique n’entament pas l’humilité tranquille.

Renan en concert: Solo guitare/voix dans le style Pop Internationale et quelques chansons françaises avec un trait d'humour où le public aura toute sa place pour chanter !
Sting, Otis Redding, Bruno Mars, Manu Tchao, UB40, Bob Marley + Dutronc, Gainsbourg et tant d'autres…

Parce qu'il fallait bien une constellation pour saluer une étoile, les Bourbon All Stars remontent sur scène avec un hommage à Jules Arlanda, disparu il y a quinze ans.

Un hommage, oui, mais surtout une grande fête, un feu d'artifices de mélodies créoles pour honorer cet artiste majuscule qui a fait danser toute l'île pendant des décennies et dont la musique n'a jamais quitté nos oreilles. Arlanda, c’est un pan entier du patrimoine musical réunionnais. Instrumentiste, compositeur prolifique et chef d’orchestre populaire, il a balisé les routes du séga et donné ses lettres de noblesse à l’accordéon péï.

Avec Bernadette Ladauge en maître de cérémonie, Marie-Armande et Henry Claude Moutou, Pierrette Payet, Gaby Laï Kune et tant d’autres, vont former un bataillon de grooveurs vétérans ! Les Bourbon All Stars convoqueront donc notre mémoire pour continuer de faire briller sa musique

Quand l'imprévu devient source de créativité. Août 2023, aéroport d’Athènes. Trois artistes de la Compagnie Tamam, bloqués cinq jours dans un hall d'aéroport à cause des incendies qui dévorent la Grèce, décident de transformer leur attente en création. Il faut bien tuer l'ennui. Leur inspiration ? Un exemplaire de L’Odyssée d’Homère, oublié dans leurs bagages.

Ainsi naît Ulysse, à peu près, une relecture inventive et décalée du mythe, mêlant théâtre d’objet, humour et poésie. Le spectacle, accessible dès 7 ans, offre une aventure ludique et réflexive sur la nature humaine et la ruse, dans un décor minimaliste mais vraiment ingénieux. Une ode à l'imperfection. Ou comment rater son vol mais réussir son odyssée.

Ce n’est pas tous les jours qu’un spectacle parvient à conjuguer l’éclat du burlesque avec l’urgence d’un sujet vital (qui concerne environ quinze millions de personnes à Madagascar et deux milliards de personnes dans le monde).

Sakasaka, qui signifie « assoiffé » en malgache du nord de l'île, nous plonge au cœur d’un paradoxe : celui d'un monde débordant d'informations mais pourtant toujours incapable de faire couler l’eau là où on en a le plus besoin. La Cie Zolobe de Diego Suarez livre là un manifeste clownesque fait de bruits, de musique, de corps et de chaos hilarants, le tout porté par une énergie collective remarquable.

Donnant à voir un théâtre de brousse profondément humaniste et résolument vivant, ce spectacle pourtant sans paroles n'en est pas moins éloquent.

Et si les enfants prenaient le pouvoir ? L’idée est simple – et un brin kamikaze : leur donner des crayons pour qu’ils dessinent ce qu'ils veulent voir sur scène... et laisser une bande de comédiens complètement fêlés se débrouiller avec ça pour en faire un conte.

Rien n’est préparé, tout se joue sur l’instant et c’est là que la magie opère. Un pirate en tutu, un chameau influenceur, un dragon vegan... Dans ce spectacle participatif porté par les Mardis de l’Impro, les enfants sont les instigateurs d'un chaos poétique dans lequel les adultes, un peu sceptiques au début, finissent toujours par se laisser embarquer.

Une scène plantée sur le parvis du théâtre, une sono qui n’a pas peur du mix improbable, des enfants surexcités, des parents largués (ou pas), et au centre : DJ Likorn. Ex-cerisière en chef d’un café culturel culte à La Réunion, Émilie Magnant a troqué le zinc pour des platines qui secouent les normes à coups de séga et maloya, rock et électro, ritournelles farfelues ou tendres, extraites d’un répertoire jeune public aussi pointu que festif.

DAVID LINX (Jazz vocal - Belgique)

David Linx est bien davantage qu’un chanteur de jazz. Il a élevé son art au niveau des plus grands instrumentistes. Et s’il reste encore peu connu du grand public tandis qu’il fête ses 60 ans (et 25 albums), il n’y a pas un jazzman qui ne l’ait admiré.

MICHELLE DAVID AND THE TRUE-TONES (Soul - U.S.A./Pays-Bas)

Pas besoin de vous dire qu’elle a grandi dans une église, le son de sa voix suffira à vous éclairer. Michelle David possède en effet une voix (et une âme) d’une profondeur et d’une puissance rares, qu’elle a donc nourrie au biberon du gospel et qu’elle a ensuite frottée aux comédies musicales de Broadway avant d’avaler tout le répertoire rythm'n blues, Nina Simone et Aretha Franklin comprises.

K.O.G. (Afro fusion - Ghana/Angleterre)

Nom de code : K.O.G. Pour Kweku Of Ghana, ou encore Kweku Sackey. Le boug est le genre d’OMNI qui va faire trembler Gran Kour. Chanteur, musicien et poète, il possède une force créative multidimensionnelle, alliant un talent d'écriture exceptionnel à des performances live proches de la transe.

30 ANS déjà… que le chanteur réunionnais nous a quitté mais sa musique résonne toujours dans le cœur et les mémoires des réunionnais.
Harry PAYET a laissé un héritage musical intemporel marquant les générations et inspirant les nouvelles.

Qui n'a jamais fredonné les célèbres refrains de « Nina », « Samantha », « Oté belle-sœur »« Prends pitié », « C'est fini » ou « Viens avec moi » ? Ces tubes sont devenus des classiques, imprégnant la jeunesse et la vie de nombreux réunionnais.

Il a su toucher les cœurs avec ses mélodies pleines d'émotions et de nostalgies.

Véritable pionnier sur le continent européen, récompensé par les Victoires du Jazz en 2019 et par l’Académie du Jazz en 2020, David Linx a imposé sa personnalité attachante et son évident talent au cours d’une carrière jalonnée de 25 albums. « Il y a bien longtemps que le très cultivé et éclectique David Linx a dépassé le statut de « chanteur de jazz », en élevant son art au niveau des plus grands instrumentistes.

S’il est installé à Paris depuis plus de 20 ans, Leo Montana a été longtemps bercé par les musiques caribéennes et brésiliennes : né à La Paz (Bolivie) d'un père colombien et d'une mère anglaise, il a grandi entre Bahia (Brésil) et la Guadeloupe (Antilles). Gourmand de rencontres et féru d’explorations musicales (du duo avec batterie à l’opéra), Leo Montana est un pianiste recherché, qui a accompagné de très nombreux artistes, notamment brésiliens, cubains et antillais, sur une bonne partie des scènes de la planète. Sa passion pour la voix l’a amené à travailler avec de grands vocalistes, dont un certain David Linx…

Sophye Soliveau, c’est avant tout une artiste dont les créations émergent de la nécessité de transcender ses peines et de partager les émotions qui la traversent. Entre recherche de guérisons et apprentissage de la liberté, sa voix porte l’héritage d’histoires tourmentées, avec un goût immodéré pour les musiques afro-américaines, du gospel au R’n’B, en passant par la soul.

Zanmari Baré fait partie de ceux qui perpétuent et renouvellent le Maloya d'une puissance émotionnelle et d'une force poétique tout à la fois remarquables et vibrantes, dans la lignée du grand Zarboutan Danyèl Waro.

Voilà un duo tout en liberté et créativité. A ma gauche, Leïla Martial, chanteuse joueuse à la voix polymorphe, qui se définit elle-même comme une vocaliste multi-timbrée. Récompensée en 2020 par les Victoires du Jazz (artiste vocale), elle cultive sa singularité dans des projets très personnels qui vont jusqu’au one woman show clownesque. A ma droite, Valentin Ceccaldi, violoncelliste mélodiste mais aussi gratteur, rythmicien, également multi timbre. Qui tiendra d’ailleurs la basse le lendemain aux côtés d’Ann O’aro dans le groupe Lagon Nwar.

On avait laissé Ann O’aro en trio avec le trombone de Teddy Doris et les percussions de Bino Waro, avec qui la jeune poétesse faisait valser ses fantômes. Elle nous revient en quartet avec un projet aussi puissant que tendre, aussi lumineux qu’ombragé, aussi doux que furieux : Lagon Nwar.

Autour de son chant viscéral et de son verbe qui claque, en créole ou en français, Lagon Nwar réunit trois musiciens (dont deux sont issus du flamboyant collectif orléanais Tricollectif). Valentin Ceccaldi, que l’on connait surtout comme violoncelliste (la veille avec Leïla Martial), assoit ici une basse électrique sèche et imperturbable. Quentin Biardeau, lui, passe des claviers brumeux et liquides à un saxophone tantôt hurlant tantôt murmurant. Enfin, le quartet est réglé par le tempo fluide du batteur-percussionniste-chanteur burkinabé Marcel Balboné, un batteur sans baguettes, à doigts, à fleur de peau, dont la voix, en bissa ou en mooré, alterne avec celle de la chanteuse.

Michael Mayo, c’est un peu le meilleur du jazz vocal dans une seule voix. Il met au service de l’improvisation une facilité technique façon Al Jarreau, Jon Hendricks ou Bobby Mc Ferrin ; il a aussi cette maîtrise des harmonies complexes de groupes vocaux tels que Take 6 ou New York Voices, et c’est pour servir la musique qu’il utilise la loop station, à la manière d’un Jacob Collier.

Aurus Polyfonik, c’est une création inédite pensée pour le festival Opus Pocus. Aurus s'entoure de quatre vocalistes réunionnais de haut vol pour réinventer ses morceaux dans une version polyphonique puissante et sensible. Une performance unique ponctuée d’invités surprises, dont Leïla Martial, Victoire du Jazz 2020.

La Listen & Chill de Karl ce sont des sons soul, funk, jazz, samba-soul, reggae tout en douceur, pour le bonheur des oreilles aiguisées. Rien de commercial, rien de dancefloor, juste de la crème et du soyeux...
On écoute, on se détend, on profite et on recommence, confortablement installé devant le coucher de soleil et le lagon.

Parce qu'il fallait bien une constellation pour saluer une étoile, les Bourbon All Stars remontent sur scène avec un hommage à Jules Arlanda, disparu il y a quinze ans.

Un hommage, oui, mais surtout une grande fête, un feu d'artifices de mélodies créoles pour honorer cet artiste majuscule qui a fait danser toute l'île pendant des décennies et dont la musique n'a jamais quitté nos oreilles. Arlanda, c’est un pan entier du patrimoine musical réunionnais. Instrumentiste, compositeur prolifique et chef d’orchestre populaire, il a balisé les routes du séga et donné ses lettres de noblesse à l’accordéon péï.

Entre huit îlots spectaculaires, la parade est le fil conducteur de propositions poétiques qui se déroulent au cours du marché. La question joyeusement posée par la troupe tourne autour de l'économie du “marché” : les promesses de notre société, les partages, les croyances et leurs inter-dépendances. Un point de vue dansé sur la culture matérielle et immatérielle. Que vous soyez passant·e ou spectat·eur·rice, vous voilà livré·e à des rencontres, échanges et déambulations dont vous prenez entièrement part.

Conteurs : Jean-Laurent Faubourg et Lolita Tergémina.

Avec une touche de mysticisme et de fatalité, cette histoire intrigante nous rappelle que nos choix, même guidés par de sages conseils, peuvent avoir des conséquences imprévues et conduire à un destin tragique. La guérison, l’équilibre et le bonheur se trouvent parfois dans des lieux familiers ou dans des aspects de notre vie que l’on néglige.

Préparez-vous pour une vague de good vibes ! Le fils de la légende Bob Marley, Julian Marley, débarque avec son groupe The Uprising pour un concert exceptionnel le jeudi 29 août à la Ravine Saint-Leu.

Au programme : du reggae roots, de l'énergie positive et un message de paix qui résonnera au cœur de La Réunion. Un rendez-vous musical à ne pas manquer pour tous les amoureux de reggae !

Depuis 20 ans, l'association Éclats de l'île fait résonner le rire dans les couloirs des hôpitaux réunionnais. Grâce à l'intervention de comédiens professionnels formés au métier de clown hospitalier, elle offre aux enfants des instants d'émotion et d'évasion afin de leur redonner le sourire.
Pour fêter cet engagement, venez vivre la 1ère édition de ce concert solidaire “ZIK' EN KER”, placé sous le signe de la musique et de la générosité. Cette soirée unique vous sera présentée par Émilie Minatchy et Brice Lee, accompagnée des Soulpacks. 
 
À l'affiche :Bernard Joron (Ousanousava) - Emilie Minatchy - Carlo de Sacco (Grèn Sémé) - Tine Poppy - Fabrice Legros - Jad' - Nicole Dambreville - Gwendoline Absalon - Marie Lanfroy (Saodaj)  - Aurus. 
Tous les bénéfices de la soirée seront intégralement reversés à l'association Éclats de l'île, pour soutenir ses interventions dans les services de pédiatrie de l'île.

Un spectacle dans une bulle sensorielle et musicale destinée à la toute petite enfance.

Une immersion dans un environnement sonore captivant, entre plantes et fresques aux couleurs luxuriantes. L'éveil des sens est accompagné, en toute douceur, de bruits de la nature, d'une voix, de chant et de manipulations diverses. Ce spectacle en format cocon est une approche apaisante, ludique et esthétique de la nature pour les consciences naissantes.

Le Kabardock et Backstage Ze Shop organisent une BROKANT' MUZIK le dimanche 31 août au Kabardock ! De 10h à 18h, vous pourrez acheter, vendre, échanger instruments et matériel de musique, mais pas que ! Au programme : démos, scène ouverte, facteur d'instruments péï, atelier réparation, lutherie, distros matos et vinyls, food truck, espace marmays...

Pour plus de renseignements ou réserver d'ores et déjà votre emplacement : 0692 62 04 91.

Un spectacle dans une bulle sensorielle et musicale destinée à la toute petite enfance.

Une immersion dans un environnement sonore captivant, entre plantes et fresques aux couleurs luxuriantes. L'éveil des sens est accompagné, en toute douceur, de bruits de la nature, d'une voix, de chant et de manipulations diverses. Ce spectacle en format cocon est une approche apaisante, ludique et esthétique de la nature pour les consciences naissantes.

Un spectacle dans une bulle sensorielle et musicale destinée à la toute petite enfance.

Une immersion dans un environnement sonore captivant, entre plantes et fresques aux couleurs luxuriantes. L'éveil des sens est accompagné, en toute douceur, de bruits de la nature, d'une voix, de chant et de manipulations diverses. Ce spectacle en format cocon est une approche apaisante, ludique et esthétique de la nature pour les consciences naissantes.

Un spectacle dans une bulle sensorielle et musicale destinée à la toute petite enfance.

Une immersion dans un environnement sonore captivant, entre plantes et fresques aux couleurs luxuriantes. L'éveil des sens est accompagné, en toute douceur, de bruits de la nature, d'une voix, de chant et de manipulations diverses. Ce spectacle en format cocon est une approche apaisante, ludique et esthétique de la nature pour les consciences naissantes.

Des textes sans détour, des mélodies entêtantes, une voix qui accroche dès la première écoute… Emma Peters, c’est cette artiste générationnelle qu’on a envie d’écouter en boucle. Révélée par ses reprises intimistes postées sur les réseaux, cette jeune artiste a su, en peu de temps, imposer sa voix douce et ses textes sincères dans le paysage musical francophone.

Entre guitare acoustique, rythmes chill et mélancolie douce, Emma Peters parle d’amour, de doute, de désir… avec une authenticité désarmante.

Ils sont jeunes ou moins jeunes, hommes, femmes, et montent sur scène sans artifice. Juste un micro, leur voix, et cette langue qui bat en eux. Bienvenue à Koktel Fonnkèr Espoir, une soirée pas comme les autres dédiée à la poésie d’aujourd’hui et de demain.

Depuis près d’une décennie, cet événement fait résonner les voix créoles dans toute la zone océan Indien. Sur scène, vingt-quatre poétesses et poètes viennent ainsi livrer leur texte avec l’énergie du cœur.

Pour donner le coup d’envoi de la saison théâtrale, l’équipe du CDNOI vous invite à son Padport Sèzon. Aux commandes de ce rendez-vous convivial, les artistes compagnon.ne.s, la Brigade Mobile d’Intervention Artistique et les compagnies associées vous emmèneront à la découverte de l’itinéraire de votre saison au Centre Dramatique National de l’océan Indien.

Cette soirée de retrouvailles se prolongera sous la forme d’un bal dont les commandes musicales seront confiées à Zanfan La Poussière et leurs compositions authentiques et délicates revisitant joyeusement les musiques lontan !

EMMA PETERS
Tout de suite: plus qu'un mantra ou une profession de foi, trois mots qui résonnent comme l'affirmation d'un désir pur. Un appétit qui guide la vie d'Emma Peters chaque jour. Surtout depuis deux ans et la sortie de son premier album, Dimanche : clin d'œil à son jour préféré, celui où, depuis sa chambre, elle diffusait sur YouTube des reprises de ses titres préférés. Une habitude qui lui a valu des millions de streams, en France comme à l'étranger.

TINE POPPY
Des textes qui puisent dans l'actualité, les vieux standards du patrimoine local, son histoire personnelle.
Des rythmes soleil comme échappés des immeubles de la cité portoise, où elle a grandi.
Des tenues de scène couture qu'elle fabrique dans son atelier, Tine Poppy a forgé un univers unique et inclassable.

Première œuvre opératique du compositeur réunionnais Labelle, jouée par l’Orchestre de la Région Réunion, Héva raconte le combat d’une androïde qui découvre peu à peu sa vraie nature. Révélée à elle-même, cette humanoïde dotée d'intelligence artificielle prend conscience de sa capacité à créer et trouve la force de revendiquer sa liberté et ses droits.

Avec plus d’une centaine de concerts à son actif, Lisa Ducasse a parcouru la France aux côtés de Pomme, Arthur H, Barbara Pravi, Bertrand Belin, Alain Souchon… et le monde en festivals (Fête de l’Humanité, Francofolies de La Rochelle, de Montréal, de la Réunion). Désormais, l’artiste, qui se nourrit de rencontres et de pérégrinations, livre son premier album. Enregistré aux légendaires Labomatic Studios, il se présente comme une ouverture poétique et musicale sur le monde. Une invitation au voyage vers l’étranger, où l’inconnu fait office de compagnon de route.

Pour son quatrième album, à paraître en septembre 2024, Malik Djoudi s'affirme encore davantage sur ces territoires de prédilection : sensuel et intime, soyeux et planant. Comme si les années qui passent le libéraient de toute contrainte. Sans compromis, sa musique se charge de rythmiques chaloupées. Ecrit et composé par Malik Djoudi, co- produit avec Adrien Soleiman que l'on a déjà vu au côté de Philippe Katerine, Juliette Armanet et Voyou et mixé par Ash Workman (Christine & The Queens, Baxter Dury, Metronomy…), ce nouvel album installe Malik Djoudi dans une pop à la française, tendance majeure.

Un récit Théâtral d'une petite enfance particulière, affranchie des réalités familiales et des silences d'une époque coloniale.

Avec Bouches Cousues, Filip Auchère démêle les nœuds d’une histoire singulière qui l’a vu naître à Madagascar, se disloquer dans le Cher, fuir, trouver sa voix à Marseille, s’épanouir sur les pentes de la Croix Rousse, grandir derrière un castelet, fuir encore, franchir l’océan, revenir sur ses pas, chercher des traces, renoncer, chercher les mots, trouver sa langue.

Première œuvre opératique du compositeur réunionnais Labelle, jouée par l’Orchestre de la Région Réunion, Héva raconte le combat d’une androïde qui découvre peu à peu sa vraie nature. Révélée à elle-même, cette humanoïde dotée d'intelligence artificielle prend conscience de sa capacité à créer et trouve la force de revendiquer sa liberté et ses droits.