Le pianiste / compositeur Guillaume RamayeMusic vous donne rendez-vous 𝗹𝗲 𝗺𝗲𝗿𝗰𝗿𝗲𝗱𝗶 𝟮𝟳 𝗮𝗼𝘂̂𝘁 𝗮̀ 𝟭𝟲𝗵 𝗮̀ 𝗹'𝗲𝘀𝗽𝗮𝗰𝗲 𝗸𝗮𝗯𝗮𝗿 𝗱𝗲 𝗹𝗮 𝗺𝗲́𝗱𝗶𝗮𝘁𝗵𝗲̀𝗾𝘂𝗲 𝗱𝘂 𝗰𝗲𝗻𝘁𝗿𝗲-𝘃𝗶𝗹𝗹𝗲.

Venez découvrir son univers musical riche et varié avec le projet Piano Sy Feo (piano et voix en malgache). Il vous proposera un voyage autour des standards de la chanson, allant des Beatles à la musique réunionnaise, en passant par le jazz. Son répertoire est aussi constitué de compositions originales, dont certaines sont inspirées des poèmes de l'écrivain réunionnais Bernard Batou, qui valorise la culture et le patrimoine créoles.

Laissez-vous emporter par le talent de Renan and Friends qui vous feront vibrer avec leur répertoire unique mêlant Folk, Reggae et Pop. Préparez vos voix ! Cette soirée se veut conviviale et interactive : le public est invité à chanter avec les artistes pour un moment de partage inoubliable.

Un duo piano-guitare qui transforme chaque chanson en moment unique.
Reprises réinventées, énergie complice et ambiance chaleureuse… Les Serges vous donnent rendez-vous pour une soirée où la musique se vit autant qu’elle s’écoute.

Viens découvrir TOTI, un artiste réunionnais de rap français au style familial et authentique, avec des influences afrobeat et variété française.

Squareduck puise sans vergogne dans ses influences funk tout comme dans le rock des seventies ou la vague post-punk, il fouille le son des origines pour fabriquer le sien. À la recherche de sonorités originales, il utilise pour cela les instruments traditionnels d’un groupe de rock (guitare, batterie, basse, samples). Il propose un univers énergique, groovy et saturé dans lequel se mêlent l’étrange et les apparitions d’OVNI. Un univers déballé sur scène avec puissance et conviction.

Ils viennent pour vous proposer une aventure musicale avec un style rock enrichi d’influences variées : Maloya, reggae, balades, valse... Entre riffs puissants, rythmes entraînants et un harmonica qui insuffle une touche originale au rock traditionnel, préparez-vous à une soirée pleine d’émotions et d’énergie !

Profondément influencé par le Maloya et les sonorités africaines, Salangane fusionne voix, percussions, violon, kora et balafon pour offrir une musique vibrante, enracinée dans la parole créole et portée par un souffle de liberté.

Parce qu'il fallait bien une constellation pour saluer une étoile, les Bourbon All Stars remontent sur scène avec un hommage à Jules Arlanda, disparu il y a quinze ans.

Un hommage, oui, mais surtout une grande fête, un feu d'artifices de mélodies créoles pour honorer cet artiste majuscule qui a fait danser toute l'île pendant des décennies et dont la musique n'a jamais quitté nos oreilles. Arlanda, c’est un pan entier du patrimoine musical réunionnais. Instrumentiste, compositeur prolifique et chef d’orchestre populaire, il a balisé les routes du séga et donné ses lettres de noblesse à l’accordéon péï.

Figure majeure de la scène réunionnaise, Baster ne se contente pas de jouer ses classiques : il les habite, les renouvelle, les fait vibrer avec ferveur. Emmené par le charismatique Thierry Gauliris, Baster revisite ses grands classiques toujours avec beaucoup d’enthousiasme et surtout de travail, de courage, d’engagement et de liesse populaire, le groupe partage ses rythmiques inspirées et novatrices avec un public de plus en plus large et arpente fièrement les chemins de la reconnaissance.

MALOZOREY, vous berce avec des chansons des quatre coins du monde ! Entre bossa nova, jazz, variété française et séga ! C'est un cocktail musical qui vous attend! Des reprises mais aussi des compositions. MALOZOREY c'est le début d'une belle aventure ! Un duo complice qui vous envoie une flèche directement dans le coeur !

Préparez-vous pour une vague de good vibes ! Le fils de la légende Bob Marley, Julian Marley, débarque avec son groupe The Uprising pour un concert exceptionnel.

Au programme : du reggae roots, de l'énergie positive et un message de paix qui résonnera au cœur de La Réunion. Un rendez-vous musical à ne pas manquer pour tous les amoureux de reggae !

Tramay : un filet musical ultra créatif qui unit 4 artistes. Plongez dans nos rythmes envoûtants : maloya profond, carnatique captivant, pulsations ouest-africaines et échos vibrants de la world music 80s/90s. Une fusion indo-réunionnaise où les percussions sont reines et les textes créoles touchent l'âme.

Le pianiste William Mendelbaum et le peintre Lukas Works unissent leurs sensibilités dans Ondula, une performance où musique et peinture s’improvisent en direct. Sur une toile de 3 mètres, chaque geste suit une note, chaque nuance inspire un accord. La création naît sous les yeux du public, fluide, vivante, toujours renouvelée. Une expérience immersive où le son devient couleur, et la couleur, émotion.

Depuis 20 ans, l'association Éclats de l'île fait résonner le rire dans les couloirs des hôpitaux réunionnais. Grâce à l'intervention de comédiens professionnels formés au métier de clown hospitalier, elle offre aux enfants des instants d'émotion et d'évasion afin de leur redonner le sourire.
Pour fêter cet engagement, venez vivre la 1ère édition de ce concert solidaire “ZIK' EN KER”, placé sous le signe de la musique et de la générosité. Cette soirée unique vous sera présentée par Émilie Minatchy et Brice Lee, accompagnée des Soulpacks. 
 
À l'affiche :Bernard Joron (Ousanousava) - Emilie Minatchy - Carlo de Sacco (Grèn Sémé) - Tine Poppy - Fabrice Legros - Jad' - Nicole Dambreville - Gwendoline Absalon - Marie Lanfroy (Saodaj)  - Aurus. 
Tous les bénéfices de la soirée seront intégralement reversés à l'association Éclats de l'île, pour soutenir ses interventions dans les services de pédiatrie de l'île.

Le Kabardock et Backstage Ze Shop organisent une BROKANT' MUZIK le dimanche 31 août au Kabardock ! De 10h à 18h, vous pourrez acheter, vendre, échanger instruments et matériel de musique, mais pas que ! Au programme : démos, scène ouverte, facteur d'instruments péï, atelier réparation, lutherie, distros matos et vinyls, food truck, espace marmays...

Pour plus de renseignements ou réserver d'ores et déjà votre emplacement : 0692 62 04 91.

Concert Tribute 100% AC/DC - Sunset Playa del sol - Rock n'roll, énergie et passion

Mamiso (originaire de Madagascar) s'entoure pour cette nouvelle formation de musiciens rencontrés à la Réunion, originaires de l'île ou encore de Madagascar. L'équipe de Mamiso Groove Malgache vous emporte vers l'énergie des musiques de la Grande Île avec un set dansant et festif.

Pour la première fois, des artistes ont relevé un défi de taille : fusionner le Maloya de La Réunion avec les musiques vibrantes de Tahiti ! Ajoutez à ça la convivialité du Pays Basque , et vous obtenez un cocktail musical explosif !

Maloya gadiembe proposent un MALOYA tout en puissance servi par une belle scénographie. Un MALOYA traditionnel dans le souvenir des anciens et des esclaves marrons. Une belle performance pour ces jeunes artistes fiers de leur racine et de leur héritage. De très nombreuses scènes à leur actif, dont le SAKIFO festival 2016 et 2019.

Des textes sans détour, des mélodies entêtantes, une voix qui accroche dès la première écoute… Emma Peters, c’est cette artiste générationnelle qu’on a envie d’écouter en boucle. Révélée par ses reprises intimistes postées sur les réseaux, cette jeune artiste a su, en peu de temps, imposer sa voix douce et ses textes sincères dans le paysage musical francophone.

Entre guitare acoustique, rythmes chill et mélancolie douce, Emma Peters parle d’amour, de doute, de désir… avec une authenticité désarmante.

Pour donner le coup d’envoi de la saison théâtrale, l’équipe du CDNOI vous invite à son Padport Sèzon. Aux commandes de ce rendez-vous convivial, les artistes compagnon.ne.s, la Brigade Mobile d’Intervention Artistique et les compagnies associées vous emmèneront à la découverte de l’itinéraire de votre saison au Centre Dramatique National de l’océan Indien.

Cette soirée de retrouvailles se prolongera sous la forme d’un bal dont les commandes musicales seront confiées à Zanfan La Poussière et leurs compositions authentiques et délicates revisitant joyeusement les musiques lontan !

EMMA PETERS
Tout de suite: plus qu'un mantra ou une profession de foi, trois mots qui résonnent comme l'affirmation d'un désir pur. Un appétit qui guide la vie d'Emma Peters chaque jour. Surtout depuis deux ans et la sortie de son premier album, Dimanche : clin d'œil à son jour préféré, celui où, depuis sa chambre, elle diffusait sur YouTube des reprises de ses titres préférés. Une habitude qui lui a valu des millions de streams, en France comme à l'étranger.

TINE POPPY
Des textes qui puisent dans l'actualité, les vieux standards du patrimoine local, son histoire personnelle.
Des rythmes soleil comme échappés des immeubles de la cité portoise, où elle a grandi.
Des tenues de scène couture qu'elle fabrique dans son atelier, Tine Poppy a forgé un univers unique et inclassable.

7 scènes éphémères dans les rues, sur les quais & sur les places publiques
Une programmation éclectique : maloya, pop, hip-hop, électro, fusion créole, reggae, jazz et bien plus encore… Une soirée unique où le centre-ville se transforme en terrain de jeu musical : circuler, découvrir, rencontrer, vibrer... hors des sentiers balisés.

Première œuvre opératique du compositeur réunionnais Labelle, jouée par l’Orchestre de la Région Réunion, Héva raconte le combat d’une androïde qui découvre peu à peu sa vraie nature. Révélée à elle-même, cette humanoïde dotée d’intelligence artificielle prend conscience de sa capacité à créer et trouve la force de revendiquer sa liberté et ses droits.

Préparez vos guitares imaginaires et vos cordes vocales : Les Tontons Flingueurs en concert pour la première fois chez nous. Un show 100% rock, une ambiance de folie et toujours nos foodtrucks & le bar pour vous régaler.

MALOZOREY, vous berce avec des chansons des quatre coins du monde ! Entre bossa nova, jazz, variété française et séga ! C'est un cocktail musical qui vous attend! Des reprises mais aussi des compositions. MALOZOREY c'est le début d'une belle aventure ! Un duo complice qui vous envoie une flèche directement dans le coeur !

Nous avons le plaisir de vous inviter à la présentation de la programmation du second semestre du théâtre Les Bambous.
Une soirée chaleureuse et conviviale vous attend, soigneusement préparée par toute l’ékip avec au programme :

• Animation sur le parvis,
• Présentation du programme,
• Scène ouverte > jam session musique, fonnker, karaoké...

Première œuvre opératique du compositeur réunionnais Labelle, jouée par l’Orchestre de la Région Réunion, Héva raconte le combat d’une androïde qui découvre peu à peu sa vraie nature. Révélée à elle-même, cette humanoïde dotée d’intelligence artificielle prend conscience de sa capacité à créer et trouve la force de revendiquer sa liberté et ses droits.

Pour sa deuxième édition, DOVAN !*  se nimbe des subtiles halos d’une électro pop urbaine aux forces plurielles. En partage, le Kabardock Kafé accueille deux projets féminins pétillants de nouveauté. ë-terra, une cousinade tropicale, réunissant Annega et Klowdy, Maurice et Réunion, dans un dialogue de langues, rythmes et mémoires insérés en une  électro-pop urbaine bien ancrée dans son temps.

Sol Rosa, trio solaire irrigué de pop au laptop diablement efficace. Béné, Mu et Julien invoquent MGMT, Jabberwocky tout autant que la folktronica de Four Tet. Élegant, Sol Rosa sait les secrets de ce qui nous meut et nous émeut. « Moving back Moving up », premier single, pique au vif d’un « smack » carmin, pour une pop suave et sophistiquée.

Crooner créole et gentleman du clavier, Dominique Barret revient pour un concert entre mémoire, tubes inoxydables et surprises soigneusement emballées.

Depuis les années 80, il tricote des chansons cousues main, entre séga sentimental et ballades en velours. Et on en redemande. Il faut dire qu’on connaît ses refrains par cœur : Po ou mam’zel, Si ou di oui, Mon cœur épris… autant d’hymnes à l’amour qui, allez savoir pourquoi, nous touchent encore et toujours.

De La Réunion au Festival Sete Sois Sete Luas, cinq voix singulières aux talents multiples unissent leurs énergies dans le Sete Sois Kréol Band. Né d’une idée de Bernard Joron et soutenu par Marco Abondanza, le groupe mêle créole, français, portugais et espagnol. Bernard Joron, Gwendoline Absalon, Frédéric Tossem, Harry Perrigone et Teddy Doris insufflent un répertoire vibrant, métissé, fidèle à l’esprit du Festival.

La rencontre du maloya et des cultures électroniques dans un format hybride et actuel, porté par des artistes de la scène réunionnaise. Animation : Roulerkiller + Line-up : MILÉ (Maloya New Wave), Afro Style/ADMA, Jako Maron, DJ Psychorigid, BoogzBrown, Brice Na

Quatre ans après un premier album remarqué, Kafmaron revient sur scène avec Bémasoune. Ce second opus, dont le titre signifie « beaucoup de soleil » en malgache, puise son inspiration dans le Piton Bé Massoune, haut lieu de résistance marronne niché entre Sainte-Marie et Salazie.

Labelle, maître des alliances entre maloya, électro et écriture orchestrale, s’empare du genre opératique pour en faire le théâtre d’une angoisse : celle de la conscience émergente dans une IA humanoïde.

Mis en scène par Lucie Berelowitsch, dont la sensibilité épouse les vibrations du compositeur réunionnais, Héva est une œuvre de science-fiction novatrice, une traversée de la machine vers l’humain, de l’algorithme vers l’âme. Porté par une équipe chorale – chanteur·euses, cordes, vents, percussions, librettistes aux langues entremêlées – ce spectacle poétique, philosophique et profondément sensoriel interroge nos rapports au vivant, à la liberté, au droit d’exister.

Les deux compères des Hurlements d’Léo, Laurent & Erwan débarquent à La Réunion pour un concert unique et festif au Kerveguen ! Toujours fidèles à leur esprit libre, ils nous embarquent dans leur univers « java-chanson-punk-caravaning », un joyeux mélange qui sent la fête, la poésie de comptoir et l’énergie brute.

Kanasel, c’est la musique kréopolitaine : un pont vivant entre Delgrès, -M-, les Beatles et Alain Péters. Sur scène, tout devient possible : chorégraphies improvisées, bulles, piano humain…

De l’île intense aux scènes parisiennes, LRB incarne la nouvelle voix du rap péi. Porté par ses textes vibrants et ses mélodies qui résonnent comme un écho de la Réunion d’aujourd’hui, il a su conquérir le cœur de toute une génération. Ses tubes teintés de R&B, pop urbaine et afrobeat tels que « Eloranne », « Bobo » ou « Lamoukat » cumulent des millions d’écoutes et affirment son talent singulier, entre authenticité et modernité. Il débarque au Kabardock pour un concert live, où son flow puissant et son énergie promettent d’embraser Le Port.

Convoquées en une œuvre novatrice, les musiques électronique, orchestrale et maloya s'associent au chant lyrique et au théâtre. Héva, en référence à la légendaire esclave marronne de La Réunion, est une androïde découvrant qu’elle a la capacité de créer. Ses créations l’amènent à prendre conscience d’elle, de sa liberté et de ses droits. Une fable au coeur d'un combat sociétal et philosophique actuel, nous donnant à réfléchir sur la définition d'être humain.

Avec Tine Poppy, Olivier Araste et Zanmari Baré

Avec Vwayaz, Salangane nous embarque dans un voyage musical vibrant, entre Maloya, sonorités africaines et parole créole. Ce premier opus, né du projet Dan nout vann, célèbre l’amour, la transmission et les racines réunionnaises. La voix de Stéphane Gaze, portée par des instruments originaux comme le roulèr, la kora ou le mbira, fait résonner la mémoire et les émotions.

Une soirée festive aux couleurs de l'île et de la solidarité, pour célébrer les 60 ans de l'Adapei Réunion.

L'Adapei Réunion invite Davy Sicard, artiste iconique réunionnais fervent défenseur de la créolité, pour un concert vibrant au Théâtre Luc Donat. Ce concert solidaire, destiné au soutien des personnes en situation de handicap mental et de leurs proches, prévoit d'être fort en émotions, sous le signe de la culture et de l’inclusion.

Après un préambule de tournée du « Chaque Seconde Tour » prévu pour début 2025 et complète en 2 heures dès l'ouverture des ventes, le grand vainqueur de la Star Academy partira ensuite sur la route des zéniths à travers toute la France. Car Pierre Garnier, c’est une voix aussi singulière que puissante et une personnalité attachante, qui lui ont permis de conquérir le cœur des millions de spectateurs et téléspectateurs.

Deux compositeurs célèbres et contemporains de leur époque, Chopin & Liszt. Deux personnalités admirablement opposées : l’intimité face à l’extravagance. Tous deux des compositeurs et des pianistes de génie !

Trois figures de la scène contemporaine sont à la manoeuvre : Marie Lanfroy, voix de Saodaj’, Carlo de Sacco, parabolèr de Grèn Sémé, et Benjamin Rebolle aka Bajoun, clavier de Mouvman Alé. Ensemble, ils signent une œuvre polyphonique dense, où tradition et modernité fusionnent jusqu'à la transmutation. Une expérience originale comme une invitation à explorer les émotions humaines dans toute leur complexité.

Trois chefs-d’œuvre du répertoire pour flûte à bec et quatuor à cordes, mêlant énergie, lyrisme et virtuosité. Vous entendrez le Concerto en Do majeur de Telemann, à l’allant irrésistible ; le Concerto en Fa majeur pour flûte soprano de Sammartini, dont la superbe sicilienne centrale illustre à merveille la vocalité italienne ; et enfin la fameuse Suite en La mineur de Telemann, œuvre pétillante et dansante, souvent considérée comme le pendant de la Suite en Si de Bach.

La légende du reggae jamaïcain Winston McAnuff débarque à la Réunion ! Celui que l’on surnomme aussi Electric Dread pour son extravagante énergie sur scène et sa voix puissante, a participé aux heures glorieuses de l’histoire du roots reggae. En septembre, c’est au Kerveguen que Winston McAnuff posera ses valises et se produira avec un groupe 100% local.

Une grande fête en forme de retrouvailles avec pas moins de vingt-deux artistes qui seront réunis sur les planches. Parmi eux, des noms qui parlent à toutes les mémoires : Joël Manglou, Geneviève Sévagamy, André Demery (Tilaï), Alain Dominique (Lov’ Story), René Paul Elléliara... Avec en filigrane, la présence tutélaire de l'infatigable Jacqueline Farreyrol.

Trois chefs-d’œuvre du répertoire pour flûte à bec accompagnée par un quatuor à cordes. Musiques inspirées par la danse, le lyrisme des mélodies et la virtuosité instrumentale. Concerto de Telemann à l’énergie débordante, concerto pour flûte à bec soprano de Sammartini dont la sublime sicilienne centrale illustre la vocalité italienne, et pour finir la Suite en La mineur de Telemann, endiablée, considérée comme le pendant de la célèbre Suite en Si de Bach.

L’art du contre-pied. Alain Chan et le Kabardock ont cela de commun, un esprit de liberté. Être là où on ne nous attend pas. Un concert de jazz dans la plus pure tradition au Kargo pour un album introspectif développant un univers singulier très rarement entendu pour la scène jazz péÏ . Le saxophoniste Alain Chan présente « Into Vinceres », un projet de l’intime empruntant au “Third stream” de Gunther Schuller (merci Guillaume pour la réf) et laissant apparaître parfois un petit côté Dolphy. « Into vinceres », littéralement se convaincre soi , le défi de l’introspection et de l’identité.

Au propre comme au figuré, Adélaïde Ferrière frappe juste. Victoire de la Musique Classique 2017 en poche à tout juste 20 ans, catégorie révélation soliste, la jeune femme, première lauréate percussionniste, ne s'est pas contentée du costume de prodige, sans doute trop étroit pour elle.

Créé par Jean-Marc Andrieu, flûtiste à bec sans limites, Les Passions - Orchestre baroque de Montauban est un ensemble à géométrie variable spécialisé dans la pratique des instruments de l'époque baroque. Invité par de prestigieux festivals et sur d’importantes scènes en France comme à l’étranger, Jean-Marc Andrieu et sa bande de baroques seront accompagnés de la soprano Julia Wischniewski. Ensemble, ils nous emmènent dans un voyage au cœur de l'oeuvre de Haendel.

Le Quatuor Béla, c'est la face punk du classique. C'est l'irrévérence dans la justesse. C’est l’élégance du quatuor à cordes conjuguée à l’audace des funambules. Formés dans les plus grandes écoles, ces quatre musiciens français ont fait le pari d’une musique vivante jouée sur un fil tendu.

Leur terrain de jeu ? Celui des répertoires classiques bien sûr, mais aussi des œuvres contemporaines, des formes ouvertes qui dialoguent avec le théâtre, la danse ou les arts plastiques.

L’Orchestre de la Région Réunion, sous la direction de Benjamin Ingrao, propose un concert baroque d’exception, où se conjuguent virtuosité instrumentale et intensité chorale.

“Nicole Dambreville chante Piaf !” est l’histoire d’une rencontre entre une artiste réunionnaise, chanteuse et comédienne, et cette immense icône qu’est Edith Piaf. Nicole Dambrevile explore librement le répertoire poétique de la môme. Les grands classiques de Piaf sont parfois colorés différemment de sonorités jazz ou d’inspirations d’ici, voire d’ailleurs.

TBK Radio sort du web pour investir la scène du Kerveguen avec Tropical Vibes, une soirée 100 % énergie solaire et vibes positives !

Sous les projecteurs, la chaleur du séga, du maloya, du ragga, du reggae, du zouk ou du kompa se mêle dans un grand tourbillon créole et caribéen.

Avec l’artiste lyrique Cyrille Dubois

Depuis plus de 40 ans, Villancico fait rayonner le chant choral à La Réunion en alliant exigence musicale et accès pour tous. Cette année, l’ensemble vocal, dirigé par Jacques Detan, présente La Passion selon Saint Jean de Bach, chef-d’œuvre de la musique baroque.

Emmené par Alain Lebeau, alias Ti Rat, ce groupe familial devenu incontournable incarne un reggae roots militant fait maison, nourri de maloya, de spiritualité et d’un engagement social profond. En créole, en français et parfois en anglais, ils tracent leur chemin sans posture ni fioriture, sans se presser non plus, mais sans jamais lâcher.

La formation originaire de Sainte-Anne vient nous présenter son récent projet Full Moon, riche de nombreuses collaborations (dont la chanteuse Khethi Ntshangase et le multi-instrumentiste Lunaïc) toujours pour nous faire danser et nous maintenir éveillés.

La formation aux 600 000 albums vendus (un record dans le milieu baroque) fête ses 25 ans en 2025 ! Pour l’occasion, elle nous amène à Naples au XVIIème siècle. Ses palais baroques, ses ruelles qui exhalent la ferveur populaire, les airs sacrés qui croisent les ritournelles grivoises...

Avec Alla Napoletana, la cheffe autrichienne Christina Pluhar et son ensemble L’Arpeggiata ravivent la folie de cette ville multiple, alors capitale européenne de la musique, envoûtante et contrastée, dans un programme où se côtoient tarentelles, cantates et airs profanes.

MALOZOREY, vous berce avec des chansons des quatre coins du monde ! Entre bossa nova, jazz, variété française et séga ! C'est un cocktail musical qui vous attend! Des reprises mais aussi des compositions. MALOZOREY c'est le début d'une belle aventure ! Un duo complice qui vous envoie une flèche directement dans le coeur !

Les clichés ont la vie dure. Notre cerveau est ainsi fait que sans volonté de notre part, il s’attache aux formes simples pour en faire des catégories bien pratiques à classer. Donc, si on vous invite à passer une petite soirée métallique au Kabardock, où l’on pratique avec soin et professionnalisme le thrash, le death voir le progressif, n’ayez crainte, il ne s’agit que de Métal. Ni misanthropie ni satanisme au programme, juste de la bonne musique un tantinet expressionniste, façonnée avec goût et talent par ce qui se fait de mieux à La Réunion. Kaldeira (ex The Hill is burning) invite Lomor pour une “release party” tellurique. Si vous voulez des références, jetez une oreille curieuse à  Nevermore, Meshuggah, Megadeth, Slayer ou Anthrax.

Avec un ensemble composé de 26 instrumentistes, l'ouverture du concert se fera sur un répertoire à la française suivie d'extraits célèbres et d'un concerto de violons. Cette première partie, avec l'orchestre seul, s'accompagnera d'un choeur de chambre de 35 chanteurs, en seconde partie. Une montée en amplitude symphonique pour aborder des oeuvres de Purcell à Haendel en passant par Zelenka et Bononcini.

À l’origine, l'idée géniale de Florient Jousse : faire dialoguer des mémoires qui, sans jamais s’être croisées, partagent une même pulsation, celle des peuples opprimés. Big Chief Juan Pardo, figure charismatique des Mardi Gras Indians tout en plumes et en groove rejoint Frédéric Madia et Zélito Déliron, passeurs du maloya, quand Marién Torres López et Ivelisse Diaz mettent le feu avec la bomba portoricaine.

Résultat : un concert-théâtre-documentaire furieusement libre où l’on passe du rituel au lâcher-prise, du sacré au carnavalesque, dans la joie et en couleurs.

Une houle de mémoire et de puissance. À travers le souffle du maloya et l’élan du moring, ce spectacle total évoque l’histoire, l’identité et la résistance de tout un peuple.

Né du témoignage des anciens – les “Gramoun lontan” – et porté par une nouvelle génération d’artistes, ce spectacle vibrant met en lumière les racines du maloya et du moring, à travers la musique, la danse, la parole et les corps.

Guitariste émérite, habitué à prêter son talent aux univers des autres - il est le compagnon de scène de Yannick Noah depuis plus de dix ans et a également joué pour Gérald De Palmas -, Nicolas Paillet nous invite à découvrir le sien : des compositions à fleur de cordes faites de mélodies délicates, des chansons qui évoquent le temps qui passe, les liens tissés, les souvenirs enfouis...

La Nuit des Musiques Expérimentales revient pour une septième édition placée sous le signe de l’audace, de l’expérimentation et des formes sonores les plus inattendues. Chaque année, ce rendez-vous atypique rassemble des artistes qui repoussent les limites de l’écoute et ouvrent de nouveaux champs de perception. Laissez-vous porter, surprendre, déranger ou émerveiller : ici, aucune certitude, seulement l’expérience brute du son.

Plus de 20 ans de carrière et toujours au top ! KAF MALBAR, icône du dancehall réunionnais, fait vibrer scènes et cœurs. Très prolifique, engagé, au flow inimitable, il reste fidèle à ses racines et à son public. Créatif, influent, connecté, il impose son style et rayonne bien au-delà de l’île. Une légende vivante à (re)découvrir sur scène !

Vous mettre des étoiles dans les yeux pour un spectacle dont les bénéfices vont nous permettre de réaliser cet engagement, c'est ce que l'on vous propose depuis 5 ans.

L'élégance et la provocation de Larsène, le magicien des stars, le charisme et la sympathie de Vadrame Clair, maître de l'illusion. Les époustouflantes chorégraphies de Julinho et New Kality. Le podium du love local avec Algéric, Klowdy et Lil Jooe. Le charme de la showgirl Clara. Les découvertes Cécile Bache (Shannker) et Annabel Feri (Réunion Comedy Cast). Le tout enveloppé dans l'humour irrésistible des marraine et parrain de l'association, Marie-Alice Sinaman et Thierry Jardinot.

18h SAHALE "tech house melodique tribale"

20h30 DUBANKO & WOODY VIBE "dub électro"

22h D'ZAIR "arabic psytrance"

23h MANDRAGORA "the champagne of groove"

Cette œuvre, d'une reconnaissance universelle, fait partie des monuments de la musique classique. Constituée d'une alternance de récitatifs et de chœurs, entrelacement de parties chantées par 5 solistes professionnels internationaux et les 50 choristes amateurs de Villancico, elle est accompagnée par un orchestre de 14 musiciens professionnels réunionnais.

Saga séga. S’il est bien un patronyme qui symbolise, à travers les générations, l’épopée du séga réunionnais, c’est bien le nom Ducap. Évidemment qu’on peut en citer d’autres, mais en 700 signes (environ)  que ce texte impose, on ne prétend pas à l’encyclopédisme. Narmine, Michou, Christian, tous trois, ont écrit, composé et interprété parmi les plus admirables pages du beau livre des musiques réunionnaises.

Stans est un duo vibrant où flamenco contemporain et musique baroque s’unissent. Inspirée du Stabat Mater, Ana Pérez incarne une femme debout face à la douleur, entre résistance et renaissance. À la guitare d’amour, José Sanchez tisse une partition sensible. Un dialogue ardent entre corps et cordes, une fusion saisissante portée par deux artistes virtuoses. 

Ah, vous croyez qu’on peut venir au Théâtre sous les Arbres, comme ça, à la dernière minute, et qu’on trouvera toujours des places ? Oui… mais non. Pas pour Krwazman qui affiche chaque année complet au moins un mois à l’avance. Et pourtant, c’est bien la seule soirée de la saison à laquelle vous assistez sans avoir la moindre idée de ce que vous verrez.

Krwazman, ce sont des duos d’artistes inédits, cette saison 100% féminins, deux univers que personne n’avait jamais fusionnés et qui donnent une saveur unique et intense, un peu comme si on combinait la richesse d’un chocolat à haute teneur en cacao avec un vinaigre de cidre bio acide et sucré. Le résultat ? Un équilibre étonnant !

Ce concert, c’est aussi un remerciement. Jacqueline Farreyrol s’adresse à son public avec générosité et sincérité, consciente que cette aventure artistique n’aurait jamais été possible sans l’amour et la fidélité des Réunionnais. C’est l’occasion pour elle de dire merci, de passer le flambeau, mais aussi de rappeler, en chansons, combien l’île est belle et combien sa culture mérite d’être célébrée, défendue, partagée.

Jaleo est un mot espagnol désignant les encouragements rythmés lancés aux artistes flamencos. C'est aussi le nom du projet porté depuis un quart de siècle par le guitariste virtuose Louis Winsberg, par ailleurs co-fondateur de Sixun et figure majeure du jazz hexagonal. Une savante alchimie où la cadence des palmas, le chant de la tradition andalouse, les métriques indiennes et les harmonies du jazz moderne se mêlent aux parfums de la Méditerranée.

En ouverture de soirée, le collectif réunionnais Sumak donnera le ton avec son projet Malenco Expérians, où flamenco contemporain et maloya fusionnent dans une écriture vive, généreuse, résolument tournée vers la scène.

Ne vous attendez pas à une énième célébration autocentrée : c’est bien plus malin. Il y aura des anecdotes, des confidences et des chansons cultes bien sûr. Car Jacqueline Farreyrol, c'est avant tout une voix qui a su chanter La Réunion comme personne. Ses textes ont magnifié l'âme de l'île, capturé son ambiance unique, sa poésie naturelle, sa beauté sauvage et cette douceur si particulière qui flotte dans l'air péi.

La poétesse punk, Natiembé, et le savant électro-alchimiste, Brice Nauroy, s’appairent en un duo logique : K*Ravage. Natiembé avait une boîte secrète de textes, coffre aux trésors du pire intime, où la force contraignante d’une culture catholique oppressante avait couché sur le papier ses blessures. C’est un choc artistique, syndrome de Stendhal, la rencontre avec l’œuvre du Caravage qui ouvre la boîte aux mots. Qui d’autre que Brice Nauroy, déjà compagnon du projet Bashung, pouvait la suivre sur ces terres incertaines ? Unique.

Maloya, hip‑hop, dub, électro : Aleksand SAYA mélange tout cela dans son pilon et tourne jusqu’à obtenir une pâte sonore unique, épaisse et explosive.

Place ensuite à Tine Poppy, icône créole inclassable. Pour ses chansons, elle puise aussi bien dans l’actualité, le patrimoine musical lontan, que dans sa propre histoire. Avec son style séga furieusement moderne, ses tenues couture faites main et une présence scénique magnétique, elle s’affirme loin des clichés et affirme sa vision d’une Réunion plurielle et libre.

Pat’Jaune célèbre comme nul autre l’art de vivre dans les Hauts ! Emmené par les frères Gonthier, le groupe cafriplainois mêle séga, polka cajun, mazurka, quadrille et romance dans une formule acoustique 100 % authentique. Humour, tendresse et énergie au rendez-vous.

Une country yab à bretelles, populaire et artisanale, qui fait vibrer les cœurs, rassemble les gens et réchauffe comme un feu de bois

Gwendoline Absalon, c’est la douceur, la performance, l’envoûtement. Sa voix, puissante et émouvante, affirme son identité de femme qui « néna la rass », ancrée autant dans la tradition du maloya, de ses origines indiennes, que dans « l’ère des musiques actuelles ». Quant à la langue qu’elle chante, un créole bien à elle qui swingue et fait décoller.

Sur scène pas de sosie ni physique ni vocal, mais 6 chanteurs avec leur propre talent accompagnés par des musiciens de très haut niveau parmi lesquels on retrouvera encore des grands noms de la musique française comme Mishko M'BA ex bassiste de Pascal OBISPO qui a travaillé avec JOHNNY, rejoint cette fois par Farid MEDJANE ex batteur de TRUST et Yan PECHIN ex guitariste de BASHUNG.

Face A : Ondubground, référence de la scène française depuis un quart de siècle, débarque au Kargo fort de son tout dernier opus « Higumo ». Le roots jamaïcain percuté d’inflexions  électroniques, que des  inspirations orientales cisèlent, vient servir la puissance immersive des performances live des Tourangeaux.

Face B : Twinkle, fer de lance avec High Tone depuis plus de vingt ans, voilà nos deux frangins Oresta partis pour une nouvelle vie dub scintillante. Twinkle trace de vaporeux paysages sonores façonnés par l’idée audacieuse que la techno et le dub partagent une information génétique commune. 

Lise Van Dooren - Dans l'intimité d'un piano solo, la musicienne tisse un univers poétique et onirique, une invitation au voyage | Jozéfinn' Trio - Musicien et guitariste de jazz, de « musiques du monde », compositeur, arrangeur hors pair, Jean Pierre Jozéfinn’, adepte d’un compagnonnage india-océanique, développe avec talent un concept de « panaustralité », riche des polyphonies des îles et des rythmes de l’océan Indien… Benjamin Faconnier - Le Papillon Project voit le jour en 2020 sous l’impulsion de Benjamin Faconnier, trompettiste, chanteur et compositeur. Un premier album éponyme, Papillon, paraît en 2021 en Finlande, là où le projet prend forme à un moment charnière de son parcours. Aujourd’hui basé sur l’île de La Réunion, Benjamin y poursuit le développement du projet, en se reconnectant à ses origines et en affirmant une démarche artistique résolument décoloniale.

Porté par l’énergie passionnée de Louis Martinez — musicien, compositeur et pédagogue reconnu, à qui une salle du Conservatoire de Sète rend hommage — le Festival Jazz à Sète fait escale dans l’océan Indien. À ses côtés, Jean-Marc Floury, également pilier du festival, musicien accompli et fin connaisseur des scènes jazz internationales. Ensemble, ils ont côtoyé et collaboré avec de grands noms du jazz et de la musique contemporaine tels que Babik Reinhardt, Philip Catherine, Jeff Beck ou encore Sylvain Luc, nourrissant un parcours d’une rare richesse artistique.

Amateurs de musique traditionnelle chaâbi algéroise, de transe gnawa mêlées aux influences modernes du reggae saharien, du raï, du hip-hop et du rock : préparez-vous à vivre une soirée mémorable ! Les légendaires phénix de Gnawa Diffusion sont là, et pour la première fois, vont enflammer la scène du Kerveguen ! Gnawa Diffusion, armée de sa musique, de son chant de résistance et de ses incantations à la liberté, bâtit des ponts entre les générations et les cultures.

Fondé en 2015 par Matthias Dabo, Sabadinka s’inspire de la musique traditionnelle des griots tel que Ballaké Sissoko ou encore Lassana Diabaté.

Ne vous attendez pas à une énième célébration autocentrée : c’est bien plus malin. Il y aura des anecdotes, des confidences et des chansons cultes bien sûr. Car Jacqueline Farreyrol, c'est avant tout une voix qui a su chanter La Réunion comme personne. Ses textes ont magnifié l'âme de l'île, capturé son ambiance unique, sa poésie naturelle, sa beauté sauvage et cette douceur si particulière qui flotte dans l'air péi.

Ni réchauffé ni opportunisme, mais de l’envie : oui, Gnawa Diffusion est de retour, et nous ne pouvions pas laisser passer l’occasion ! Son chanteur, Amazigh Kateb (fils du grand écrivain Algérien Kateb Yacine) n’a rien perdu de sa verve et de son engagement, loin de là. Après avoir travaillé d’arrache-pied à la rédaction d’une constitution pour coucher noir sur blanc les espoirs et les revendications nés de l’Hirak, il a repris la route avec un nouvel album sous les bras.

[ Représentations d'avril et septembre 2025 reportées aux 25 et 26 novembre 2025 ]

Pour ce 15ème rendez-vous, nous vous invitons à une balade à travers l’histoire des Jokarys des années 60/70. Pierre Ladauge et les Chantatonix, de l’école Chant&vous, nous entraînent dans une grande promenade joyeuse à travers le répertoire d’un groupe Yé-yé, chantre de Ségas et romances créoles.

Retrouvez avec bonheur la polyphonie légère et spontanée qui a fait l’originalité et le succès populaire des « Jokarys ».

[ Représentations d'avril et septembre 2025 reportées aux 25 et 26 novembre 2025 ]

Pour ce 15ème rendez-vous, nous vous invitons à une balade à travers l’histoire des Jokarys des années 60/70. Pierre Ladauge et les Chantatonix, de l’école Chant&vous, nous entraînent dans une grande promenade joyeuse à travers le répertoire d’un groupe Yé-yé, chantre de Ségas et romances créoles.

Retrouvez avec bonheur la polyphonie légère et spontanée qui a fait l’originalité et le succès populaire des « Jokarys ».

Bily Johny nous conte ici l’histoire de M’Tima, esclave à St-Leu au XVIIIe. Enfant, assis sous « un pié mang », Bily écoute le récit de Gramoun Lear Adyte évoquant les racines familiales, le maloya et le moringue. Passeur de mémoire et artiste engagé, Bily met en scène un spectacle où musique, danse et conte symbolisent un hommage vibrant à la résilience d’un peuple et à la force de sa culture.

Sur scène, une formation d’artistes aux parcours multiples (Zanmari Baré, Tine Poppy, Olivier Araste…) rejoint les musiciens de Salangane et des jeunes talents du dispositif Démos dans une alchimie puissante. Guidée par la voix habitée de Stéphane Gaze, cette œuvre rend hommage aux paroles des anciens, aux silences transmis et aux liens invisibles entre les générations.

MAJA réunit des musiciens complices autour de compositions originales portées par l’élan créatif de son fondateur, pour un jazz libre, poétique et habité. Porté par une belle alchimie artistique entre Félix Robin, Guillaume Robert et ce dernier, et rejoint par les talentueux invités Mickaël et Nicolas Beaulieu, le groupe tisse une musique entre tradition et modernité, nourrie d’émotion, d’improvisation et d’authenticité.

Avec ce concert hommage, Lékol Mizik Trad et Dartagnan Camara, maître percussionniste guinéen reconnu internationalement, célèbrent un passeur de rythmes, un maître des percussions, un homme qui a su transmettre bien plus que des notes : une manière d’être ensemble, de créer du lien et de faire vibrer la mémoire collective. Ce projet inédit se construit comme un véritable voyage initiatique, imaginé en hommage à son enseignement et à son engagement pour la transmission.

Soliste pendant 10 ans au « Circus Baobab », puis de « Wamali Percussion », et de Ba Cissoko, auteur-compositeur d’un album d’anthologie « Djembevolution », Dartagnan Camara est l’un des djembéfola les plus reconnus de sa génération.

Créé en 1848, l’Orchestre d’harmonie de la Garde républicaine est dirigé par Bastien Stil depuis septembre 2024. Ses musiciens sont principalement issus des conservatoires nationaux supérieurs de musique. Ils interviennent lors de cérémonies officielles et de dîners d’État. En parallèle, l’Orchestre se produit sur tout le territoire français et à l’international, pour des festivals et dans le cadre de Saisons culturelles. A l'occasion de ce concert, douze instrumentistes s'allien à deux chanteurs du Choeur de l'Armée française.

L’Orchestre de la Garde républicaine, fondé en 1848, se produit le plus souvent lors des grands événements d’État. Mais sous la baguette de Bastien Stil, son nouveau directeur artistique, elle sort du protocole et propose d'autres formats. Comme celui-ci : onze musiciens alliés à deux chanteurs issus du Chœur de l’Armée française.

Au programme, des pièces de Strauss, Mendelssohn, Mozart, mais aussi Trénet, Brel...

Entre morceaux incontournables et nouvelles compositions, préparez-vous à vibrer sur les rythmes puissants du reggae roots, portés par la voix envoûtante de Balik et l’instrumentation en béton de ses musiciens. Un moment unique à ne pas manquer pour les fans de reggae, les amateurs de musique live et tous ceux qui souhaitent passer une soirée pleine de bonnes ondes ! 

Congyu Wang invite le virtuose italien Antonello D’Onofrio, pour un voyage pianistique traversant les siècles, entre émotion pure, éclat romantique et virtuosité brillante.

Ziskakan, groupe emblématique de La Réunion, porté par le charismatique Gilbert Pounia, poursuit l’élan de ses 45 ans avec la même ferveur. Sa musique métissée, poétique et engagée résonne bien au-delà des frontières. Formation pionnière, libre et visionnaire, Ziskakan invite à un voyage intense au cœur de l’âme créole, entre émotion, mémoire et vibration.

Un concert mêlant les titres phares et ceux de son album à paraître à l’automne 2025. Sinclair reste fidèle à ses incontournables et revisite son répertoire dans un show résolument funk, son ADN musical, porté par un univers éclectique.

C’est avec son deuxième LP dans le « Crombie » que le désinvolte sextet sautillant déboule en ce toujours bouillant mois de décembre. Holysoul, coutumier des moiteurs embrumées des rads punk péï, s’affiche pour une première au Kabardock. Manou, flanquée de son gang, fait main basse sur le Kafé. Ska, rock et soul, que des bons produits. Et comme une bonne soirée ça ne se fait jamais seul, Holysoul invite au banquet le rugissant Bacar, un combo dub-rock des plus pertinents.  « Skank your soul till the foul ! »

Lil King, Luidgi et SG, bien épaulés par l’incontournable Dj Sebb, ont multiplié les hits et règnent en maîtres sur les nuits réunionnaises. Maya, Shattiment, « À la mode » ou encore « Scandal » que du top ultra efficace pour « winer ». Mais là où ces garçons ont magistralement réussi, c’est que sous couvert de prodiguer du festif, ils défendent titre après titre une attitude « gommance », qui évoque à la fois la bonne humeur, la confiance en soi et une attitude positive face à la vie. Un credo.

Le parvis du Téat Champ Fleuri devient, le temps d’une journée, le lieu d’une utopie concrète. Avec Fé lèv soley, Grèn Sémé orchestre un événement exceptionnel, conçu avec les habitant·es de Salazie, Saint-André et Saint-Denis. Ensemble, ils proposent de rêver une Réunion plus solidaire et respectueuse de son environnement. Un événement gratuit qui fait le pari d’un futur à construire collectivement, sous le soleil de l’engagement.

La musique de Carino a traversé les années, les quartiers, les fêtes de famille, les routes en voiture le dimanche. Le 13 décembre, on lui rend hommage sur scène au Kerveguen. Pas pour faire pleurer. Pour se souvenir, oui. Pour faire vibrer. Olivier Brique a réuni la famille, les proches, les complices de toujours.