Dimans 8 févryé nou rouv baro 2026 pou akèy azot dan in bon lanbians lantouraz ek Tintin Solilokèr an konsèr. Ti Danyel Fonnkèr sra anparmi osi pou in Livepainting é in lexpo !

JOLY LORKÈS est un projet longuement mûri, rêvé et construit depuis plus de deux ans. Il explore une musique acoustique fondée sur la douceur de la matière sonore, la singularité de l’orchestration et une attention extrême aux nuances.
Né d’une réflexion sur l’équilibre entre écriture et improvisation, le projet traverse des influences multiples – musique classique du XXᵉ siècle, jazz, maloya et autres musiques traditionnelles – fondues dans une esthétique personnelle. Les compositions de Luc Joly, anciennes ou récentes, dessinent un chemin de vie musicale, appelant à l’écoute et au recueillement onirique.

Ayooo retrouv le dimanche 8 février 2026 de 17h à 20h chez volcy au 68 chemin Ravine blanche 97430 Le Tampon po in concert avec nous Nora comme invité Kafla et Zenfan kabarè et taktakboum en sonorisation 3H Maloya entrée gratuite vyin zot en poundiak

Telo Miova a été fondé en 2006. Le groupe interprète les morceaux populaire de Madagascar. Il se produit pendant plusieurs années à la fête malagasy du Barachois.
En 2013 TELO MIOVA à été rejoint par SITRAKA un chanteur, compositeur et interprète, connu dans le monde de la musique malagasy, vainqueur d'une grande émission équivalente à la "Star Académie".

RATM-Tribute célèbre le 33e anniversaire de la sortie du premier album de Rage Against the Machine en 1993. C’est l’occasion unique d’entendre cette fusion du funk et du metal sur fond de rap contestataire de la société américaine. Cypko à la batterie, David Doré à la guitare, Loki Lonestar au chant et Mat Micha à la basse.

Entre cabaret déjanté, chanson populaire revisitée et burlesque assumé, Titi et la Chéricherie forment un duo aussi surprenant qu’irrésistible. Elle, drag queen glamour et volcanique, mène le jeu avec panache, humour et audace. Lui, musicien clownesque et complice, accompagne l’aventure à l’accordéon, entre poésie, dérision et émotions brutes…

"Les 50 ans révolus le Jazz Club de la Réunion se tourne vers l'avenir avec un répertoire revigorant avec en guest au chant Fabrice Legros ! Du beau et grand spectacle assurément avec plus de 20 musiciens sur scène ! un spectacle "feel good" pour tous à ne pas manquer! "

DOUNAMŸTE avait tout fait sauter lors de la dernière fête de la musique, elles reviennent ce 13 Février ! 45 minutes de show percussif et libéré qui fait chaud au cœur et vibrer le squelette

En attendant le lancement des rénovations de l’espace du Bisik, et de notre migration dans les endroits insolites de l’Est : on ne perd pas le rythme, on s’y retrouve encore (déguisés bien sûr !) pour s’ambiancer comme il se doit !

Le vendredi 13 février, le Bisik prend de l’avance sur Mardi Gras et lance le carnaval plus tôt que prévu : la Karnaval Party explosive, avec le concert d’Isnel et ses musiciens ! Entre deux tempos… les spectacles de magie extravagants de La Famille Bouffard, une Batucada, et le DJ set final de D-Lisha, pour terminer la soirée en mode dancefloor !

Venez déguisés pour pouvoir tourner la roue de la fortune !

Préparez-vous à vivre la musique autrement. Cinq ans après Bal Kabar, Davy Sicard revient avec Kafé Griyé et ose une expérience radicale : un concert plongé dans l’obscurité totale. Une immersion inédite pour savourer, tous sens en éveil, un Séga ‘nouvo’ à la fois terrien, lascif et d’une élégance rare.

L'émission romantique de référence de RER - RADIO EST REUNION ! Plusieurs générations ont été bercées par les tendres musiques de cette émission, beaucoup de personnes se sont envoyés des messages dans cette émission, jusqu'au mariage, qui met en relief le caractère romantique du public de notre île. Alors il était évident de fêter ces 40 ans avec Jean Pierre BOYER, Fred FLAVIGNY, Jo LAURET, Georges Marie SOUCRAMANIEN, Jérôme PAYET et Laurent ROSELY pour interpréter les chansons de leurs pères.

Digne héritier de la légende du seggae mauricien Kaya, The Prophecy enflamme l’océan Indien et ses diasporas depuis des années. Véritable fierté d’une nation, le groupe diffuse un message puissant porté par la voix soul et charismatique de Murvin, faisant rayonner l’identité mauricienne dans le monde.

Maya Kamaty revient avec « Ti manier ». En duo avec Arjuna Mariapin, elle tape plus fort et radicalise le son. Un show percutant qui secoue les idées aussi violemment que le dancefloor. Une expérience brute, militante et sans concession.

En quelques années, Mother Luna est devenue l’ambassadrice du voguing made in Réunion et une véritable pionnière de la culture ballroom sur l’île.

ALL INCLUSIVE PARTY CONSPIRACY : Post-noise abrasif dans une atmosphère hypnotique et chaotique. Nico (voix-guitare), Dav (batterie) et Micka (basse) nous entraînent entre voix écorchées, guitare et basse saturées aux influences britanniques. Leur performance est un véritable exutoire, un mur de son qui englobe les spectateurs dans une transe furieuse.

RISKE ZERO : joue un rock intuitif qui puise ses références aussi bien dans le post punk de Joy Division, la noise de Girls against Boys ou le rock espagnol. Le trio réunionnais a toujours porté son rock à incandescence en live. A l’arrivée : une énorme baffe sonique martelant le rythme à coups de riffs tranchants et dévastant tout sur son passage.

Artiste réunionnaise profondément ancrée dans la culture créole, Maya Kamaty trace depuis ses débuts une trajectoire singulière, entre héritages et écritures contemporaines. De Santié Papang à Pandié, et après l’électrochoc Sovaz, elle revient avec « Ti manier ». En duo avec Arjuna Mariapin, elle tape plus fort et radicalise le son. Un show percutant qui secoue les idées aussi violemment que le dancefloor. Une expérience brute, militante et sans concession.

En quelques années, Mother Luna est devenue l’ambassadrice du voguing made in Réunion et une véritable pionnière de la culture ballroom sur l’île. Après avoir intégré la prestigieuse House of Ninja en Europe et la House of Xclusive Lanvin à New-York, participant à des évènements de voguing internationaux, elle fonde la Kiki House of Laveaux, première house de ballroom de La Réunion.

Préparez-vous à vivre la musique autrement. Cinq ans après Bal Kabar, Davy Sicard revient avec Kafé Griyé et ose une expérience radicale : un concert plongé dans l’obscurité totale. Une immersion inédite pour savourer, tous sens en éveil, un Séga ‘nouvo’ à la fois terrien, lascif et d’une élégance rare.

Un concert pour saluer la mémoire d’Alain Joron, disparu le 13 février 2024. Sans lui, pas de Mouvman Kiltirel Basse-Terre et pas de Baster tout court. Sur scène, Thierry Gauliris et les siens rejoueront cette fraternité électrique née dans ce quartier de Saint-Pierre, entre reggae, séga, maloya et feu intérieur.

Digne héritier de la légende du seggae mauricien Kaya, The Prophecy enflamme l’océan Indien et ses diasporas depuis des années. Véritable fierté d’une nation, le groupe diffuse un message puissant porté par la voix soul et charismatique de Murvin, faisant rayonner l’identité mauricienne dans le monde.

Sensible et singulier, Jim l’est assurément. Et l’on a beau chercher, c’est sans équivalent. La musique et les mots sont à leurs justes places. Bossa, maloya, Lacaussade et Baudelaire. Toute la sève en lui, s’épanouit en ses vers. Sans vouloir trop en faire, et sans rien n’imposer. Mais ça n’est pas naïf d’être si fin, léger. Quand la simplicité, à nos sens murmurée, révèle toute l’ambition à son œuvre attachée, l’audience en sa paroisse se sait bien fortuné.

JOLY LORKÈS est un projet longuement mûri, rêvé et construit depuis plus de deux ans. Il explore une musique acoustique fondée sur la douceur de la matière sonore, la singularité de l’orchestration et une attention extrême aux nuances.
Né d’une réflexion sur l’équilibre entre écriture et improvisation, le projet traverse des influences multiples – musique classique du XXᵉ siècle, jazz, maloya et autres musiques traditionnelles – fondues dans une esthétique personnelle. Les compositions de Luc Joly, anciennes ou récentes, dessinent un chemin de vie musicale, appelant à l’écoute et au recueillement onirique.

On ne les présente plus... Les Soul Bic Brother's sont des artistes résidants Chez Pivert ! Ils portent en eux l'esprit des orchestres de bal d'antan, et les tubes d'hier et d'aujourd'hui n'échappent pas à leur répertoire. Bref la fête et le partage sont leur maître-mot !

Théâtre, lecture scénique, concert et marionnettes ponctueront les escales de ce voyage artistique concocté par notre équipe. L’occasion de découvrir les actions qui nous animent, les artistes, les auteur.ice.s et les créations qui vont nous accompagner de février à juillet pour créer une saison lumineuse à partager !

Ce dîner de retrouvailles se prolongera sous les notes joyeuses et solaires du Flower Trio de Kanasel entre chanson, soul et maloya.

Théâtre, lecture scénique, concert et marionnettes ponctueront les escales de ce voyage artistique concocté par notre équipe. L’occasion de découvrir les actions qui nous animent, les artistes, les auteur.ice.s et les créations qui vont nous accompagner de février à juillet pour créer une saison lumineuse à partager !

Ce dîner de retrouvailles se prolongera sous les notes joyeuses et solaires du Flower Trio de Kanasel entre chanson, soul et maloya.

i, pas de blues de Chicago — mais celui de Vincendo, teinté de chaleur créole, d’âme et de soleil
Un son brut et sincère, qui raconte les histoires d’ici avec la passion des grands du blues.

Après votre tour au marché forain de Saint-Pierre, venez prolonger la matinée autour d’un verre et laissez-vous transporter par cette ambiance blues unique et insulaire.

Venez découvrir le nouvel album de Lomor "Sabouk Rouge", joué pour la première fois en live le samedi 21 février 2026 à la Cité des Arts. Il y aura bien évidemment quelques morceaux du premier album "Perseverance of Sickness" sorti en 2022.

Pour chauffer cette grande salle iconique de l'île, Les Nirvananas ouvriront les hostilités avec leur Rock survolté ! Rock & Thrash marmay !

Au programme : Musiques traditionnelles du carnaval + Chahuts, rigodon final + Lancer de harengs fumés (kipper) + Le tout mené par notre Tambour Major et les musiciens de la BANDATYPIK

Et pour ceux qui veulent aussi du moderne : Un DJ pro sera là pour te faire danser sur tous les styles. Impossible de rester assis.

Déguisement libre : Besoin d’inspiration ? Un petit tour sur le net,

Donita vous embarque dans un univers d'humour et de tendresse. Notre apicultrice péi affiche un engagement sans faille et chante la beauté du Monde sous toutes ses formes. Accrochez-vous à ses ailes et laisser le vent faire le reste...

1ère partie : 56k

La joie que distille ce trio punk-manouche-musette ne se prive pas d’évoquer l’amer de la vie, le doux comme le piquant, le drôle, le mélancolique comme le rugueux, aussi rugueux que la voix de Flo, le chanteur/guitariste.

Brut, énergique et résolument dansant, TABA! mêle beats électroniques et influences punk pour créer une expérience musicale intense et singulière. Sur scène, Guillaume Futhazar manipule une demi-douzaine de machines tandis que Charlotte Molina-Precioso porte les morceaux avec une voix expressive et habitée. Le duo viendra présenter son EP Le goût oté, un concentré d’énergie et de textures électroniques. Inspiré de groupes comme IDLES, Sexy Sushi ou Santigold, TABA! promet un concert puissant, vibrant et impossible à oublier.

D’un côté, Nikki Never Dies, formation réunionnaise au trip-hop ténébreux, entre guitares surf, beats électroniques et nappes rêveuses. Leur musique avance comme un mirage, suspendue, traversée de voix fantomatiques et de pulsations élégantes.

De l’autre, Kanasel, chanteur solaire, ancré dans le créole, mais pas que, artisan d'un groove du quotidien où la chanson flirte avec le maloya et la soul.

La Séquence Sentimentale est l’émission romantique de référence de RER- RADIO EST REUNION. Elle a bercée plusieurs générations de réunionnais, durant 40 ans, avec les plus belles chansons d’amour, interprétées en français en anglais ou en créole.Avec : Jean Pierre BOYER, Fred FLAVIGNY, Jo LAURET, Georges Marie SOUCRAMANIEN, Jérôme PAYET et Laurent ROSELY (pour interpréter les chansons de leur père.)

Ce récital raconte les musiques du monde à travers leurs traditions populaires et spirituelles. De la ferveur des Negro Spirituals au Maloya réunionnais, des danses folk de la Hongrie de Bartók aux couleurs de l’Espagne de Manuel de Falla, le duo tisse un fil puissant entre les continents. Chaque pièce est un tableau vivant qui explore le rythme, la berceuse et les chants chargés d’histoire.

Emma Nona, auteure-compositrice-interprète, fusionne le maloya traditionnel et des sonorités modernes. Sur scène, sa voix douce et envoûtante traverse les silences, dépose ses textes comme des confidences, entre murmure et appel. Elle incarne une puissance sensible, entre introspection, racines et avenir. Son album Vativyin est un voyage intérieur profond, entre blessures et renaissance, célébrant l’énergie du peuple réunionnais.

Ce duo de renommée mondiale est synonyme d’excellence :

• Laetitia Grimaldi est diplômée de la Juilliard School, s’est produite au Carnegie Hall et a remporté trois premiers prix à des concours internationaux en 2017. Le Chicago Tribune la décrit comme “A SINGER WHO COULD STEP ONTO ANY PROFESSIONAL STAGE”.

• Ammiel Bushakevitz est nommé Artiste Steinway en 2025 et est palmarès de plusieurs prix pour ses enregistrements, dont le Diapason d’Or en 2023 et 2025.

24H DE LIVE NON-STOP : Un marathon musical généreux comme on les aime.

UN CASTING XXL (+ de 20 artistes) : Retrouvez Benjam entouré d'invités prestigieux : T Matt, Junior, Secteur 410, Danyel Waro, Alain Ramanisum, Missty, Segael, Kénaelle, Thierry Gauliris, Davy Sicard, Clara, Micheline Picot, James...
Sans oublier la touche d'humour avec Marie-Alice Sinaman et Brice Liie, et le show visuel du Futur Crew !

Le Tremplin des Voix est un concours de chant national qui, chaque année, rassemble des centaines de candidatures venant des 4 coins de la France. Des auditions sont organisées en Île de France, à Marseille et sur l’île de la Réunion pour tenter de dénicher la perle rare qui remportera cette onzième saison !

Aurus, artiste à l'allure de shaman, transporte à lui seul par ses performances scéniques puissantes et compose polyphoniquement avec sa voix, mêlant chants en anglais et en créole. Soutenu par un orchestre symphonique d'exception, ce concert promet d'être une expérience sensorielle envoutante.

Chimène Badi, c'est d'abord une voix. Et quelle voix ! Une voix sans filtre, puissante, dense et habitée. L’une des plus émouvantes de sa génération. Très loin de l'époque de Popstars et de tout calcul marketing, la chanteuse oriente désormais son répertoire vers la soul et le gospel, sans pour autant craindre l'anachronisme. Comme un hommage au pouvoir universel du chant, un retour à l'essentiel.

L’Orchestre de la Région Réunion poursuit sa série de cartes blanches offertes à des artistes réunionnais et confie cette fois la scène à Aurus, figure audacieuse d'un maloya augmenté d'une soul futuriste, mais qui ne rentre décidément dans aucune case.

“Fanal Fénwar” est plus qu’une étape. Il est une renaissance née du besoin de dire autrement, plus librement, plus intensément. Ce disque, Gwendoline Absalon l’a composé comme on allume une lumière dans l’obscurité. Avec douceur, courage et surtout : vérité. “Fanal Fénwar”, c'est plus qu'un spectacle.

Les Femmes du Jazz, c’est avant tout une équipe d’artistes talentueuses, engagées et inspirantes. À travers leurs voix se dessine l’histoire des femmes dans le jazz, des clubs de Harlem aux scènes actuelles. Ce voyage musical fait dialoguer hier et aujourd’hui, de Doris Day, Billie Holiday ou Shirley Horn à Diana Krall, Mimi Jones ou Cyrille Aimée, mêlant interprétations et arrangements modernes pour faire naître un jazz au féminin, libre, audacieux et vibrant.

Le premier, médecin le jour et rappeur la nuit, conjugue précision d’écriture et sens du flow. Son univers, à la croisée du rap français, de la pop et des sonorités afro, aborde les états d’âme d’une génération en quête de sens. 

L'autre, chanteuse et compositrice, explore une écriture sensible, portée par une voix magnétique taillée dans la soul. Une pop organique qui respire la liberté, le féminin et l’affirmation de soi. 

30 ans après nous avoir quitté, sa musique résonne toujours dans le cœur des réunionnais.

Qui mieux que son fils Jérôme Payet pour lui rendre cet hommage en live, avec en invités Michou, Laurent Roselli, Cédric Analyse et Jean-Pierre Boyer. Venez partager vos souvenirs et votre chanson préférée d’Harry Payet afin de célébrer sa mémoire.

Quarante ans de création bouillonnante méritent une célébration à la hauteur ! L’association de bande dessinée péï Le Cri du Margouillat fête son anniversaire et vous convie à son événement incontournable : le Marg Bazar. Au programme : rencontres et dédicaces avec les auteurs, grande braderie et troc de BD et de vinyles, ainsi qu’une immersion dans leur univers à travers la visite de l’espace qui leur est dédié au Banyan – Centre d’art contemporain. Ne manquez pas non plus la chasse aux “Margouillats”, série d’affiches anniversaire disséminées sur le site. L’après-midi laissera place à la soirée de concerts dessinés Rock à La Buse à 20h !

Dix ans après ses débuts, l’ancienne gymnaste et journaliste originaire du Port a désormais trouvé sa vitesse de croisière : un son métissé, un verbe affûté et une énergie sincère. Sur ce disque, elle chante la liberté comme on respire, avec ce mélange de douceur et de détermination qui la rend unique.

Le Rock à La Buse revient s’ancrer à la Cité des Arts pour sa 20ème édition. Au programme : quatre groupes de rock venus de La Réunion - Riske Zero (rock noise) et Jaws (psychobilly punk) - ainsi que d’autres horizons, avec Camilla Sparksss (Suisse/Canada, électro noise) et Make-Overs (Afrique du Sud, garage noise). Cette édition proposera aussi des concerts dessinés, en collaboration avec des auteurs de BD locaux et invités, à l’occasion des 40 ans du Cri du Margouillat.

Figure incontournable de la scène swing et bop européenne, son jeu élégant et sa voix chaleureuse en font une artiste d’exception. Fidèle à l’ADN du festival, ce n’est pas un concert ordinaire. Francesca Tandoi partagera la scène avec des artistes réunionnais pour une création unique. Un de ces moments de partage, à la croisée des genres, pour le plus grand plaisir des “oreilles curieuses” !

Quatre musiciens, quatre électrochocs esthétiques, quatre façons d’envoyer valser les dogmes.

Mustafa Olgan transforme le qanûn, cette cithare ancestrale, en machine à rêves orientalo-cosmiques. Francesca Tandoi, pianiste italienne au swing millimétré, redonne du panache au jazz classique, quelque part entre Tania Maria et Bill Evans. Mike Dawes, lui, maltraite sa guitare acoustique avec la grâce d’un horloger punk. Un orchestre complet coincé dans un seul corps. Et puis il y a Kinga Głyk, 27 ans, une basse, un groove qui ferait trembler Marcus Miller. Sous ses airs de soirée sage.

Dans l’univers foisonnant de la musique actuelle, certaines rencontres sonnent comme une évidence. C’est le cas du duo formé par Marie Lanfroy (Saodaj’) et Carlo de Sacco (Grèn Sémé), deux auteurs-compositeurs-interprètes dont les visions du monde, de l’art et de la création se répondent avec harmonie. Ensemble, ils tressent un lien entre leurs voix, leurs mots, les percussions du Maloya et l’univers infini des musiques électroniques, terrain de jeu privilégié de Bajoun (Mouvman Alé), 3ème musicien de ce groupe à l’univers transcendant.

Soa Meva naît de la rencontre de deux voix de l’Océan Indien : la musicienne malgache Fara Gasy et la productrice réunionnaise Dilo (Eat My Butterfly). Portées par les percussions, les voix, le steel pan et les textures électroniques, leurs traditions respectives se répondent et se métamorphosent. Projet transocéanique au féminin, le duo tisse une passerelle entre mémoire et création, faisant naître une alchimie musicale intense, libre, profondément singulière et vibrante.

La légende du reggae jamaïcain Winston McAnuff débarque à la Réunion ! Celui que l’on surnomme aussi Electric Dread pour son extravagante énergie sur scène et sa voix puissante, a participé aux heures glorieuses de l’histoire du roots reggae. En septembre, c’est au Kerveguen que Winston McAnuff posera ses valises et se produira avec un groupe 100% local.

Thierry BASTER, Black Nation (Old School reggae), Keza, jeune franco-malgache à la voix d’or, Sethi, la Tina Turner 974, Anthony, vainqueur de Shannkèr Réunion la 1ère 2025, et Héléna, à la voix massive et sexy, vous embarquent dans l’univers rastafari, portés par une équipe de musiciens de haut vol.

En 1ère partie : DEL’ERITAZ

DEL’ERITAZ est un groupe reggae familial créé en 2020, réunissant trois sœurs musiciennes (de 10 à 18 ans) et leur père. Leur nom mêle leur patronyme (Delblond) et leur héritage musical.

Sous la direction musicale de Caroline Sageman, Jacqueline Farreyrol interprète des chansons emblématiques et des trésors méconnus de son répertoire, ainsi que des pièces majeures pour piano solo chères aux deux artistes. Ensemble, dans un duo piano-voix intime, elles offrent un voyage émotionnel profond, né de leur rencontre placée sous le signe de l’admiration et d’une amitié sincère.

Pour sa 17ᵉ édition, retrouvez Mike Dawes, guitariste anglais fingerstyle hors pair, Mustafa Olgan venu de Turquie au Qanun, Francesca Tandoi, pianiste italienne de renom dans l’univers du jazz, et la Polonaise Kinga Głyk, capable de faire chanter sa basse comme personne d’autre.

Dominique Barret, c’est une collection de titres qui ont marqué les ondes radio péi et les cœurs de génération en génération : Po ou mam’zel, Si ou di oui, Mon cœur épris, Kalinanou… et tant d’autres mélodies devenues patrimoine musical réunionnais. Son style unique, entre séga, de variété créole sentimentale et piano-voix, en fait l’un des artistes les plus diffusés et les plus appréciés de la Réunion.

PIX’L au Kabardock? Est-il vraiment nécessaire de vous convaincre. Peut-être reste-t-il encore quelques rétifs. Sans doute de tristes sires, militants d’un monde sans musique et sans cœur ? Naaan ? Ou quelques allogènes à peine atterris, issus d’une galaxie lointaine aux confins de l’univers ? Alors oui, peut-être, c’est à ceux-là que ce message s’adresse. Chers vous, Pix’L est un artiste primordial de la scène réunionnaise contemporaine. Assister à un de ses concerts vous garantit une expérience essentielle.

Pour sa 17ᵉ édition, retrouvez Mike Dawes, guitariste anglais fingerstyle hors pair, Mustafa Olgan venu de Turquie au Qanun, Francesca Tandoi, pianiste italienne de renom dans l’univers du jazz, et la Polonaise Kinga Głyk, capable de faire chanter sa basse comme personne d’autre.

Le big band reste fidèle à sa volonté de sans cesse ouvrir son cercle aux talents de l’île. Le jazz cuivré de la marmite à swing pays aura l’honneur d’accueillir deux invités exceptionnels : le vibrant vibraphoniste David Fourdrinoy et la “seguess” qui incarne l’esprit du séga, Tine Poppy, qui viendra frotter sa voix, , à la puissance de la grande formation.

Forte du succès retentissant de sa première édition, Run Tribute Night revient encore plus puissante ! Après avoir rendu hommage en 2025 à System of a Down, Linkin Park et Rage Against the Machine, l’événement 2026 met à l’honneur Linkin Park (Linkin Pwak), Killing Joke (Killing Bonobos) et Tool (Tole Tribute) avec la complicité de groupes tribute.

Figure emblématique de l’île de La Réunion et acteur majeur du séga, Joël Vigne incarne depuis plus de 40 ans la richesse de la musique réunionnaise. Auteur de onze albums, il a su évoluer avec son époque tout en restant fidèle à ses racines culturelles.

Ne vous attendez pas à une énième célébration autocentrée : c’est bien plus malin. Il y aura des anecdotes, des confidences et des chansons cultes bien sûr. Car Jacqueline Farreyrol, c'est avant tout une voix qui a su chanter La Réunion comme personne. Ses textes ont magnifié l'âme de l'île, capturé son ambiance unique, sa poésie naturelle, sa beauté sauvage et cette douceur si particulière qui flotte dans l'air péi.

Sous le haut patronage de DJ Sebb, capo dei capi, s’épanouit la « mifa » Endemik.  PLL, Black T, Abdoul et consorts, tous règnent en maîtres de la gommance. Depuis la mainmise du clan sur le secteur, tour à tour, « nos affranchis » la joue solo. Après Black T et PLL, c’est Junior qui prend sa part du « biz » et fait son buzz. « Junior and Co » débarque en famille au Kabardock pour une pure soirée winée. « Alorse i gom, i gom pa ?»

Laissez-vous transporter sur les rives de Naples. La Kour de Léspas accueille la voix ardente de Fiorenza Calogero (chanteuse de Passione). Les mélodies traditionnelles napolitaines se marient à la finesse d’une dégustation orchestrée par un chef. Un voyage unique pour les oreilles et le palais, dans le cadre du Festival 7sois7luas.

Edu Miranda (Brésil)
Mandoliniste virtuose et figure incontournable de la scène lusophone, Edu Miranda s’entoure des meilleurs. Pour cette soirée, il sera notamment accompagné par Tuniko Goulart, guitariste de renom qui a collaboré avec des artistes majeurs comme Madonna, Gilberto Gil et de Bino Waro, percussioniste péï qu’on ne présente plus…

Cuca Roseta (Portugal) L’âme de Lisbonne pour la première fois à La Réunion. Véritable icône du fado contemporain, Cuca Roseta est bien plus qu’une voix : c’est une émotion à l’état pur. Acclamée sur les plus grandes scènes internationales, elle incarne avec une élégance rare le renouveau de la musique portugaise.

Eden Holan (Franco-israélienne) – invitée spéciale Chanteuse israélienne aux influences orientales et jazz, Eden Holan mêle chants sépharades, improvisation et textures actuelles. Une voix puissante et singulière, à la croisée des mondes.

Il faut plus de trente-six heures pour rallier La Réunion à La Nouvelle-Orléans en parcourant les 16 489 km qui nous séparent, tout en sautant par-dessus le monumental continent africain qui fait lien. Si loin, et pourtant si proche. D’une simple connexion d’humanité Big Chief Juan Pardo, Florient Jousse, Madia et Zélito forgent une pièce singulière de la créolité. Connexion, né de cette rencontre improbable, fusionne la culture ancestrale des Mardi Gras Indians (chants, percussions, costumes chatoyants) avec le maloya de La Réunion ». Connexion parle un langage musical inédit et dit l’universel.

20h00 : L’Opéra Citoyen .

La soirée démarre sur une note majestueuse : des airs et chœurs célèbres d’opéra sont portés par l’Association Résonances (direction Valérie Galdin) et un chœur citoyen de 110 enfants

21h00 : Fiorenza Calogero

L’Italie est à l’honneur avec la grande chanteuse napolitaine Fiorenza Calogero. Réputée pour ses mélodies traditionnelles “sensuelles et noires,” Fiorenza partagera la scène avec le percussionniste péï Bino Waro. Un dialogue explosif entre la ferveur napolitaine et l’âme du Maloya.

22h00 : Pat’Jaune – A moin Yab toul temps

Pour cette clôture, Pat’Jaune reçoit une invitée de marque : la chanteuse Eden Holan (Franco-Israélienne), dont la voix puissante promet une fusion inattendue entre la musique des hauts plateaux et les influences orientales et jazz.

Cette soirée est l'occasion de réellement découvrir son « parcours ». On passera d'un « Roots » très ancré aux origines à un « Mon rêve est rance » plus engagé et mature, puis à son dernier opus sorti cette année “Dansons”, un album qui semble célébrer la vie. Nous aurons bien sûr, le plaisir de nous enivrer des oeuvres de l'album « Un homme » qui reste l'un des plus gros succès de la discographie réunionnaise

1ère partie : Christophe Zoogones with Hadrien Feraud and the all stars

Tyreek McDole : Inscrit dans la lignée de Johnny Hartmann et Andy Bey, ce baryton qu'on compare aussi à Gregory Porter chante avec une maturité déconcertante et un naturel désarmant. La grande classe. Il est l’une des voix les plus prometteuses du jazz contemporain. Lauréat en 2023 du Sarah Vaughan International Jazz Vocal Competition, le chanteur haïtiano-américain de 25 ans incarne une nouvelle génération d’interprètes à la fois virtuoses et habités.

A l’instar du totem qu’ils ont choisis, Salangane ne pose que rarement. Prolifiques, Stéphane Gaze et son bann’ dalon.ne ont initié depuis 2023, le projet « Dan nout vann », un vol qui, une à une, joint les terres de nos immigrations. De ce voyage entre nos cultures, Salangane cherche le trait d’union. Après les deux premières escales, Madagascar et France, « Vwayaz », un opus de treize titres, témoigne ainsi de cette rencontre créatrice avec le trio Rajery et  par la suite les musiciens classiques français Elodie Poirier et Diego Meymarian.

Cette soirée avec Migui, Sol Rosa et Kanasel Flower Trio, trois formations musicales soutenues en résidence à la Cité des Arts, vous fera voyager à travers trois univers pop distincts, entre émotions brutes, paysages électroniques et éclats créoles. Migui, avec son album 15h15, frappe par ses mots et sa voix enveloppante, tissant une relation intime avec le public. Sol Rosa, projet réunionnais de pop-électro mené par Julien Mablouké, mêle folktronica, French Touch et onirisme solaire pour un univers hypnotique et vibrant. Enfin, avec son Flower Trio, Kanasel, enfant du “karo kann”, combine riffs pop-rock et énergie créole avec aisance, et, porté par le producteur Ribongia, fait résonner son groove feel-good sur scène comme jamais.

Par des notes irremplaçables, des mélodies inoubliables et des paroles marquantes, LAURENT ROSELLI invite MICHELINE PICOT, EMMANUELLE IVARA & JÉRÔME PAYET pour un hommage, 30 ans déjà au renommé PIERRE ROSELLI. Hérité par la passion de son père, il souhaite retrouver en chacun des réunionnais une partie de Roselli autour des meilleurs souvenirs rythmés sous du « Marylou » ; « Donne amoin la main » ou encore « Seul » ; « Laurence » ou « Marie Claire ». 

Le Mépris, Les choses de la vie, La chanson d'Hélène, L'alpagueur, Requiem pour un con... Quand Erik Truffaz rejoue à sa manière les musiques du cinéma français des années 70, il revisite aussi nos mémoires. Et nous rappelle qu'au bout du compte, tout est affaire de montage, de rupture, de reprise, de dissonance et de silence.

Entre sonorités atmosphériques et groove électrique, le trompettiste franco-suisse, toujours en quête d’images sonores, nous embarque avec ses quatre compagnons de route dans une traversée sensorielle en hommage à la puissance évocatrice du septième art.

Gwendoline Absalon, c’est la douceur, la performance, l’envoûtement. Sa voix, puissante et émouvante, affirme son identité de femme qui « néna la rass », ancrée autant dans la tradition du maloya, de ses origines indiennes, que dans « l’ère des musiques actuelles ». Quant à la langue qu’elle chante, un créole bien à elle qui swingue et fait décoller.

En ces temps troublés de replis sur soi, de rejets de l’autre, Ballaké Sissoko et Piers Faccini viennent, d’un continent à l’autre, en guérisseurs de nos maux. Kora, guitare et voix s’entrelacent, s’entremêlent, tissent l’étoffe ouvragée d’un dialogue d’humanité. Mandingue et folk se parlent, se voient, se reconnaissent et s’épanouissent sans jamais s’imposer l’un à l’autre. Après vingt ans de complicité Ballaké Sissoko et Piers Faccini nous offrent l’un des plus beaux présents : une voie, un espoir.

Quatre styles, quarante doigts, trois cent cinquante-deux touches de piano, deux cent quatre-vingt-douze touches de Fender Rhodes et finalement une seule pulsation : celle d'un jazz élégant qui a le sens du collectif.

Album jazz et performance live de l’année aux Victoires du Jazz 2025

Ballaké Sissoko et Piers Faccini, Le maître de la kora et Le poète folk se sont retrouvés en 2025 pour un album en duo, Our Calling, un conte humaniste acoustique, enchanteur en forme d'ode à la migration sous toutes ses formes, végétale, humaine ou animale. Une fusion unique et transcendante que nous vous proposons de découvrir à la Salle Gramoun Lélé le vendredi 24 avril en partenariat avec le Kabardock et avec le soutien de la Région réunion. Vingt ans après leur première collaboration, les deux artistes reviennent avec Our Calling, un album lumineux où leurs univers se répondent.

Figure majeure de la scène jazz contemporaine, guitariste de l’Orchestre national de jazz, Nguyên Lê a troqué les grandes formations pour un trio d’orfèvres, comme un retour à l'essentiel. Avec le Canadien Chris Jennings à la contrebasse et le Marocain Rhani Krija aux percussions, l’artiste franco-vietnamien prouve qu’on peut faire du jazz planétaire sans tomber dans la carte postale.

Une immersion dans le patrimoine musical : En première partie, Tikok rendra un hommage vibrant à l'œuvre d'Alain Péters avec « Tikok chante Péters ». Un moment de poésie pure où l'âme du "clochard céleste" résonnera avec une intensité rare. La suite du concert sera consacrée aux plus grands succès de Ti Sours. De l’emblématique Kafrine aux titres qui ont marqué l'histoire du groupe, Tikok fera vibrer la salle au rythme de son séga-maloya unique.

PLL et DJ Sebb ont réussi l'exploit de faire sauter les cloisons entre maloya, électro et dancehall, dans un mélange d'autodérision et de fierté locale en créant ce style maison en forme de rouleau compresseur musical qui honore une île fière, populaire et mondiale à la fois.

Au Téat Plein Air, PLL et DJ Sebb font désormais entrer la Gommance dans la légende.

Une comédie musicale sur l'histoire du Maloya, par les habitants du quartier de Trois Mares imprégnés de son histoire

Ce quartier situé dans la commune du Tampon occupe une place particulière dans l’histoire du Maloya. Il a vu émerger de nombreux artistes et militants culturels comme Daniel waro, Ti moris, Ti Fred, Ti Kaf, Fayazer, Diff Men et plein d’autres artistes qui ont contribué à faire reconnaître cette musique comme un patrimoine vivant et revendicatif.

Olivier Laurent nous offre un hommage bouleversant à Jacques Brel dans Brel ! Le Spectacle, qui laisse une empreinte indélébile, sous la direction de Gil Marsalla & Directo Prod.

Bien plus qu’un concert, c’est une immersion vibrante dans l’âme du grand Jacques. Olivier Laurent ne l’imite pas : il devient Brel, faisant revivre ses chansons avec une intensité hors du commun et une émotion d’une rare puissance.

Olivier Laurent nous offre un hommage bouleversant à Jacques Brel dans Brel ! Le Spectacle, qui laisse une empreinte indélébile, sous la direction de Gil Marsalla & Directo Prod.

Bien plus qu’un concert, c’est une immersion vibrante dans l’âme du grand Jacques. Olivier Laurent ne l’imite pas : il devient Brel, faisant revivre ses chansons avec une intensité hors du commun et une émotion d’une rare puissance.

Ne nous pensez pas par trop vaniteux si l’on se sait fiers et utiles lorsque des aventures enthousiasmantes s’initient par nos soins. C’est ainsi que Mamiso et Madia façonnent leurs premières intentions de partager leurs forces créatives lors d’un travail commun réalisé auprès d’élèves de maternelle sous l’égide du Kabardock. De cette rencontre va grandir l’envie de faire naître Dia Dia Maloya, la fusion naturelle du maloya et des musiques traditionnelles malgaches.

Otaku City Festival revient en 2026 pour sa troisième édition, en partenariat avec Maison Otaku et les Espaces culturels E. Leclerc ! Le festival va frapper deux fois plus fort avec deux jours complets pour vivre vos passions et retrouver vos univers préférés : cosplay, jeux vidéo, mangas, animes... Sans oublier le food court, évidemment !

Vous pensiez qu'on avait fait une dinguerie avec les invités en 2025 ? Vous n'êtes pas prêts pour ceux qui arrivent... on vous dévoile ça bientôt !
Programmation à venir également, stay tuned !

Olivier Laurent nous offre un hommage bouleversant à Jacques Brel dans Brel ! Le Spectacle, qui laisse une empreinte indélébile, sous la direction de Gil Marsalla & Directo Prod.

Bien plus qu’un concert, c’est une immersion vibrante dans l’âme du grand Jacques. Olivier Laurent ne l’imite pas : il devient Brel, faisant revivre ses chansons avec une intensité hors du commun et une émotion d’une rare puissance.

Enfant chéri de la musique réunionnaise, Davy Sicard reste toujours, après trente ans, mû par un insatiable désir de transmission et de partage. Il ouvre ainsi, avec « Kafé griyé » un nouveau chapitre de son odyssée. Davy Sicard, inspiré et passionné, s’attèle à façonner le séga nouveau. Il lui prodigue élégance et modernité tout en lui préservant ses atours et son charme délicat. Davy Sicard artisan joailler d’une gemme musicale nouvelle. Zarlor jusqu’à lors introuvé.

Otaku City Festival revient en 2026 pour sa troisième édition, en partenariat avec Maison Otaku et les Espaces culturels E. Leclerc ! Le festival va frapper deux fois plus fort avec deux jours complets pour vivre vos passions et retrouver vos univers préférés : cosplay, jeux vidéo, mangas, animes... Sans oublier le food court, évidemment !

Vous pensiez qu'on avait fait une dinguerie avec les invités en 2025 ? Vous n'êtes pas prêts pour ceux qui arrivent... on vous dévoile ça bientôt !
Programmation à venir également, stay tuned !

Nul n’est besoin de rappeler ce que la musique cubaine a offert au monde et à La Réunion en particulier. Harold Lopez Nussa, le génial pianiste cubain de la mythique « écurie » Blue Note, fer de lance du renouveau du latin-jazz, nous présente « NUEVA TIMBA », deuxième opus signé pour le label new-yorkais dont les textures se frottent à la modernité tout en magnifiant ses racines. Installé en France par nécessité, Harold Lopez Nussa évoque sa terre natale qui lui manque et sa mère disparue.

Solilokèr incarne une nouvelle respiration du maloya, enracinée et voyageuse. Porté par Sébastien Refesse et une équipe de musiciens aguerris, le groupe trace un sillon singulier entre tradition et invention. Poésie, spiritualité et force d’expression s’y mêlent sur fond de guitare, kakamba, sanzat, flûtes de voyage et percussions.

Kréolokoz, de son côté, prolonge cette exigence poétique et militante. Depuis plus de quinze ans, le groupe défend un créole riche de sens inspiré du fonnkèr, à la fois musclé et sensible.

La Cité des Arts de La Réunion se transforme pour Cité by Night ! Oubliez la routine : le temps d’une soirée, chaque recoin devient une scène. Danse, arts visuels, musique, performance et images en mouvement s’entrelacent dans une déambulation festive et pluridisciplinaire. Du cœur de la salle aux ateliers secrets, venez vibrer au rythme de la création réunionnaise et indianocéanique sous un ciel étoilé. Cité by Night n’est pas juste une soirée : c’est une expérience unique pour vivre l’art en grand, de nuit, et ensemble !

La Caraïbe à Kassav, l'océan Indien Cassiya…
Enfant de Cassis, quartier modeste de l'île Maurice, c'est à l'âge de 16 ans que le jeune Désiré François se lie avec ses premiers instruments, la guitare et la ravanne. Il consacre ses journées à jouer entre amis, leurs influences de l'époque sont les mélodies de Ménwar, George ARMEL, Roger AUGUSTIN...

Le IOMMa est un temps fort dédié aux acteurs des musiques actuelles de l’océan Indien, favorisant les rencontres, les échanges et le développement de projets à l’échelle régionale et internationale.

Séga lontan avec le Conservatoire à Rayonnement Régional & Michou en invitée d'honneur

Les professeurs et grands élèves de musique réunionnaise du Conservatoire à Rayonnement Régional s'associent pour faire revivre le répertoire de Séga lontan, pour le plaisir des petits et des grands ! Ils seront accompagnés par des musiciens réunionnais. 

Le IOMMa est un temps fort dédié aux acteurs des musiques actuelles de l’océan Indien, favorisant les rencontres, les échanges et le développement de projets à l’échelle régionale et internationale.

Le IOMMa est un temps fort dédié aux acteurs des musiques actuelles de l’océan Indien, favorisant les rencontres, les échanges et le développement de projets à l’échelle régionale et internationale.

PREMIERS NOMS : Jean-Louis Aubert, Rilès, Queen Omega & The Royal Souls, Saodaj, Kokoroko, Joe Yorke, Bongeziwe Mabandla

PREMIERS NOMS : PLK, Helena, Miki, Léa Churros, Alsimi, Stand High Patrol

Avec une sensibilité raffinée et un sens profond de la narration musicale, Congyu Wang nous convie à un voyage à travers trois siècles de chefs-d’oeuvre pour piano. Du recueillement de Bach et de la tendresse de Mozart à la passion romantique de Chopin et à la virtuosité théâtrale de Liszt, le récital explore les multiples visages de l’émotion.

Le nouveau spectacle réunissant cinq femmes emblématiques de la musique locale traversant les générations. 
Passant des mélodies à l'ambiance, LA VIE EN ROSE apporte une valeur positive de la femme autour de toutes ses émotions et expériences afin de rappeler que la vie est belle malgré toutes circonstances. 
ET POUR L'OCCASION, UNE TOUCHE DE ROSE SUR CHAQUE PERSONNE SERA LA BIENVENUE !

PREMIERS NOMS : Asaf Avidan, BAster, Magic System, Biga*Ranx, Last Train, Eve La Marka, Missty

Sur la scène du Badamier, la soirée s’annonce comme une conversation envoûtante : d’un côté,  les sœurs Bernadette et Patricia Philippe, alias Solah, qui font du même héritage une matière onirique, traversée d’Afrique, d’Inde et de Madagascar. Un « maloya imaginaire » curieux des sonorités du monde qui fait la signature du duo. 

De l’autre, David Saman, avec "Connexion", voix tranquille et chaleureuse, un homme qui chante avec la patience d’un artisan et la mélancolie d'un bluesman, quelque part entre le chant créole et la prière gospel.

Cette soirée avec le Mario Canonge Trio promet une immersion intense dans un jazz caribéen d’exception, porté par trois artistes au sommet de leur art. Pianiste majeur de la scène française, Mario Canonge déploie un jeu flamboyant, nourri de ses racines martiniquaises et d’une carrière internationale hors norme. À ses côtés, Michel Alibo, contrebassiste aux mille influences, et Arnaud Dolmen, batteur parmi les plus récompensés de sa génération, insufflent puissance rythmique et liberté créative. Un trio complice, entre virtuosité, héritage et modernité, pour un jazz vibrant et profondément vivant. En première partie, retrouvez Emmanuel Félicité Quintet !

Des groupes New Generation et 3T à sa carrière solo entamée en 2015, il a façonné une trajectoire singulière, celle d’un artiste populaire au sens noble, capable de rassembler sans céder à la facilité. Ses titres calibrés pour la fête — Bonbon, Ce soir, Tzgaling — ont installé une écriture du plaisir tout en racontant une génération qui se cherche entre insularité et ouverture.

« Direct from the townships ». Les ghettos d’Afrique du Sud ont redessiné la carte de la culture pop mondiale. Mbaqanga, Kwaito, Tribal House, gqom et depuis 2020, l’amapiano. Portée par une urgence, en lutte pour sa liberté et aujourd’hui pour sa survie, la culture des townships s’impose au monde à travers les réseaux sociaux. Le Kabardock accueille un de ses fiers ambassadeurs en la personne de K-Zaka.

"Nou lé vivan"... Dans ces trois mots simples : un cri universel qui porte l’élan des peuples qui se lèvent, des femmes et des hommes qui refusent d’être réduits au silence, des enfants qui affirment leur droit à exister, à rêver, à chanter. Le programme de cette année retracera ce chemin : des œuvres qui disent la douleur, la révolte, la dignité et la force de se relever. Elles se répondent comme des échos venus d’ailleurs mais unis par une même voix universelle : celle de celles et ceux qui refusent l’injustice. En les interprétant et en les recréant, les enfants de l’orchestre Démos Nord Réunion deviennent passeurs d’histoire, d’énergie et d’espérance.

"Nou lé vivan"... Dans ces trois mots simples : un cri universel qui porte l’élan des peuples qui se lèvent, des femmes et des hommes qui refusent d’être réduits au silence, des enfants qui affirment leur droit à exister, à rêver, à chanter. Le programme de cette année retracera ce chemin : des œuvres qui disent la douleur, la révolte, la dignité et la force de se relever. Elles se répondent comme des échos venus d’ailleurs mais unis par une même voix universelle : celle de celles et ceux qui refusent l’injustice. En les interprétant et en les recréant, les enfants de l’orchestre Démos Nord Réunion deviennent passeurs d’histoire, d’énergie et d’espérance.

Au programme, l'ambiance de l'île sœur comme vous aimez, chanter et danser seront de la partie !
 
Le groupe ZOTSA venu exclusivement de l'île Maurice pour fêter leurs 35 ans de carrière sur la scène du TEAT PLEIN AIR, aux côtés des artistes reconnus tels que NANCY DEROUGERE et MARIO JUSTIN. 
Mais ce n'est pas tout, en invités ceux que l'on ne présente plus DÉSIRÉ VICTOR & le groupe LES ZILWA pour la première fois en live à la Réunion.

Au programme, l'ambiance de l'île sœur comme vous aimez, chanter et danser seront de la partie !
 
Le groupe ZOTSA venu exclusivement de l'île Maurice pour fêter leurs 35 ans de carrière sur la scène du TEAT PLEIN AIR, aux côtés des artistes reconnus tels que NANCY DEROUGERE et MARIO JUSTIN. 
Mais ce n'est pas tout, en invités ceux que l'on ne présente plus DÉSIRÉ VICTOR & le groupe LES ZILWA pour la première fois en live à la Réunion.

Retrouvez l’artiste aux millions d’albums vendus pour un show exceptionnel au Petit Stade de l’Est, le samedi 19 septembre 2026 à 20h.

Une soirée inoubliable en perspective, entre tubes incontournables et ambiance magique…

Calogero a retrouvé les salles de théâtres depuis septembre 2025 pour une tournée évènement de plus de 150 dates. 
Après avoir sillonné les Zénith et Arena, il revient sur scène dans des lieux plus intimistes pour offrir un résumé de son parcours en concert, avec une sélection de « morceaux choisis » issus de son répertoire et présentés dans des versions inédites.

Calogero a retrouvé les salles de théâtres depuis septembre 2025 pour une tournée évènement de plus de 150 dates. 
Après avoir sillonné les Zénith et Arena, il revient sur scène dans des lieux plus intimistes pour offrir un résumé de son parcours en concert, avec une sélection de « morceaux choisis » issus de son répertoire et présentés dans des versions inédites.