Passionnée par la musique, la culture et la langue de son pays, Emma Nona, artiste réunionnaise, interprète ses chansons qui racontent ses racines dans un style « maloya fusion ».

Auteure, compositrice, elle s’inspire d’artistes réunionnais comme Alain Peters, Zanmari Baré, Danyèl Waro ou René Lacaille.

David Doré débute par le piano classique à l'âge de 4 ans. A 13 ans il commence la guitare et essaye de s'imprégner de divers styles (rock, jazz, classique, métal, musique du monde...)
Ses prestations en solo sont un mélange de guitare manouche et rumba espagnole en passant par le tango

Pendant non pas un mais quatre jours, le Carré Cathédrale vit à l’heure de l’Oktoberfest !
Une programmation musicale riche, une ambiance conviviale, et un esprit de fête à la bavaroise revisité façon créole.

Jeudi 23 & Vendredi 24 → LADY LA FÉE : une véritable caravane d’artistes engagés. Puisant dans un univers exotique, ils utilisent la fantaisie comme moteur créatif pour bousculer les esprits. Sur scène, ils réinventent les classiques avec audace et une touche de folie irrésistible

"Les premières femmes" dénouent, tissent et étirent un fil conducteur unissant les pionnières de l’île Bourbon à l’actuelle île de La Réunion. D’une île au monde, les chansons de ce spectalce de Sundri Feeling se déclinent en créole réunionnais, français et anglais, entre soul, maloya et jazz. Elles rencontrent des bribes de l’Histoire et interrogent le public sur la place de la femme dans une société post-esclavagiste.

Passionnée par la musique, la culture et la langue de son pays, Emma Nona, artiste réunionnaise, interprète ses chansons qui racontent ses racines dans un style « maloya fusion ».

Auteure, compositrice, elle s’inspire d’artistes réunionnais comme Alain Peters, Zanmari Baré, Danyèl Waro ou René Lacaille.

De la chanson française et de la variété, une touche de reggae et de soul, les incontournables pop/rock internationaux… et bien sûr quelques hits de séga 974. Un voyage musical unique, entre acoustique et électrik, des années 60 à aujourd’hui, avec des titres connus de tous

Malozorey vous berce avec des chansons des quatre coins du monde! Entre bossa nova, jazz, variété française et séga ! C'est un cocktail musical qui vous attend! Des reprises mais aussi des compositions interprétées par Audrey au chant et Rémi à la guitare. Malozorey c'est le début d'une belle aventure!

Pendant non pas un mais quatre jours, le Carré Cathédrale vit à l’heure de l’Oktoberfest !
Une programmation musicale riche, une ambiance conviviale, et un esprit de fête à la bavaroise revisité façon créole.

Jeudi 23 & Vendredi 24 → LADY LA FÉE : une véritable caravane d’artistes engagés. Puisant dans un univers exotique, ils utilisent la fantaisie comme moteur créatif pour bousculer les esprits. Sur scène, ils réinventent les classiques avec audace et une touche de folie irrésistible

Titouan nous fera découvrir pour la toute première fois ses compositions, des chansons inspirées de ces influences entre Dominique A et Arthur H mêlées à un set percussif. Qui dit Ziia et Titouan dit ZAT ! Ils nous feront profiter de leur répertoire ZAT tourné pendant 15 ans partout sur l'île.
Alors qu'elle s'apprête à partir en tournée en métropole et au Maroc, l'artiste nomade Ziia nous fera l'honneur de partager son nouveau projet "T'es pas bidon", une bonne dose de voyage à l'image de son tout nouveau clip tourné en Afrique du Sud "T'es pas bidon"

Avec l’artiste lyrique Cyrille Dubois

Depuis plus de 40 ans, Villancico fait rayonner le chant choral à La Réunion en alliant exigence musicale et accès pour tous. Cette année, l’ensemble vocal, dirigé par Jacques Detan, présente La Passion selon Saint Jean de Bach, chef-d’œuvre de la musique baroque.

15h → “Ziguilé”, cirque tout public – Cie Ziguilé

16h → Podiom bann Talan avec Prince Kafir (reggae) & “Faire Laisser faire” (duo chorégraphique)

17h30 → “Zistwar Péi Paranndan #8” (téat an kréol) – Konpani Ibao

18h → Atelier percussions avec Dorian Ramassamy de l'2cole Artistique Intercommunale de l'Ouest - avec le Territoire de l'Ouest - Île de La Réunion TCO (Inscription gratuite sur place)

20h30 → Concert festif avec le mythique Groupe Ousanousava

Sur place : petite restauration, snacks, gâteaux lontan et buvette tenue par les associations du quartier

18h SAHALE "tech house melodique tribale"

20h30 DUBANKO & WOODY VIBE "dub électro"

22h D'ZAIR "arabic psytrance"

23h MANDRAGORA "the champagne of groove"

Caroline SAGEMAN, brillante pianiste de renommée internationale et Jacqueline FARREYROL, figure emblématique de la chanson réunionnaise et de la poésie créole se réunissent pour un concert-dédicace unique. A l'occasion de la sortie de leur album "De Chopin au Maloya : Ainsi Soit-Île", elles vous offriront un voyage musical inédit, mêlant l'élégance intemporelle du piano classique aux racines vibrantes du Maloya.

Après le concert et la séance de dédicaces, prolongez cette expérience en savourant un dîner face à la mer, sur réservation auprès de l'hôtel.

Une diva d’un autre temps, un accordéoniste survolté et un dragshow musical aussi tendre que déjanté ! Elle a récupéré son Titi local ! Entre paillettes, chansons et fous rires, préparez-vous à un show haut en couleur, où la folie douce et le talent s’entremêlent.

Pendant non pas un mais quatre jours, le Carré Cathédrale vit à l’heure de l’Oktoberfest !
Une programmation musicale riche, une ambiance conviviale, et un esprit de fête à la bavaroise revisité façon créole.

Samedi 25 → ZISKAKAN : légende vivante du maloya réunionnais, le groupe qui fait vibrer La Réunion depuis 1979 revient au Carré Cathédrale après son passage il y a quelques mois. Une soirée exceptionnelle à célébrer en musique

Cette œuvre, d'une reconnaissance universelle, fait partie des monuments de la musique classique. Constituée d'une alternance de récitatifs et de chœurs, entrelacement de parties chantées par 5 solistes professionnels internationaux et les 50 choristes amateurs de Villancico, elle est accompagnée par un orchestre de 14 musiciens professionnels réunionnais.

Akasha, originaire de l’île de La Réunion, canalise des chants comme des prières vivantes — des mélodies nées des murmures de la Terre, des eaux et des royaumes invisibles.

Saga séga. S’il est bien un patronyme qui symbolise, à travers les générations, l’épopée du séga réunionnais, c’est bien le nom Ducap. Évidemment qu’on peut en citer d’autres, mais en 700 signes (environ)  que ce texte impose, on ne prétend pas à l’encyclopédisme. Narmine, Michou, Christian, tous trois, ont écrit, composé et interprété parmi les plus admirables pages du beau livre des musiques réunionnaises.

ROSA est un projet Pop Electro créé par Julien Mablouké à la Réunion en 2022. Sa musique, une fusion maîtrisée de Pop, de Folktronica et de French Touch, façonne un paysage sonore à la fois efficace et envoutant. Elle incarne une aventure solaire, teintée d’onirisme et d’émotions brutes. Les influences de SOL ROSA embrassent une large palette musicale, oscillant entre l’énergie électro-pop de Hot Chip et Jabberwocky, les explorations psychédéliques à la MGMT, et la sophistication sensuelle de Sade.

Cette œuvre, d'une reconnaissance universelle, fait partie des monuments de la musique classique. Constituée d'une alternance de récitatifs et de chœurs, entrelacement de parties chantées par 5 solistes professionnels internationaux et les 50 choristes amateurs de Villancico, elle est accompagnée par un orchestre de 14 musiciens professionnels réunionnais.

Grèn Sémé c'est l'explosion vibrante du maloya réunionnais réinventé avec un souffle de dub, de rock et de pop africaine ! Ce groupe fait vibrer la scène avec ses rythmes hypnotiques, ses guitares électrisantes et les textes puissants en créole de Carlo de Sacco.

Lieu : Auditorium du Musée Stella Matutina

Billetterie : Entrée libre et gratuite dans la limite des places disponibles

L’association KUDA BUX est très fière de vous présenter son projet « Un dimanche (pas si) classique » : des concerts gratuits de musique classique au jardin de la liberté à Saint-Denis les derniers dimanches du mois à compter d’août 2025.

Nous avons le plaisir de vous inviter à venir profiter du prochain concert le dimanche 26 octobre 2025 avec Aurélie Caumes de 18h à 19h au jardin de la liberté près de la Préfecture.

Guitariste et compositeur originaire de Strasbourg, Mongi Yahi vit à La Réunion depuis plus de vingt ans. Il a côtoyé sur scène des musiciens de renom tels que Biréli Lagrène, Gilles Erhart, Guy N’Sangué, Mark Lowenthal, Rémy Chaudagne, ou encore la chanteuse brésilienne Bia de Assis et le bassiste américain Mario Satterfield (ex-B.B. King Band).

Fondateur du groupe Organic Trio avec Thüryn Mitchell et Dimitri Domagala, il poursuit aujourd’hui son voyage musical avec le Mongi Yahi Groupe.

Stans est un duo vibrant où flamenco contemporain et musique baroque s’unissent. Inspirée du Stabat Mater, Ana Pérez incarne une femme debout face à la douleur, entre résistance et renaissance. À la guitare d’amour, José Sanchez tisse une partition sensible. Un dialogue ardent entre corps et cordes, une fusion saisissante portée par deux artistes virtuoses. 

Gilles Lauret est musicien auteur-compositeur-interprète réunionnais. Il se présente aujourd’hui sous une forme exceptionnelle d’homme orchestre des temps modernes, guitare en main, pédal loop et effets aux pieds, attirail de percussions bien choisies, il construit en direct, avec force et émotion ses chansons ( compositions revisitées, reprises du patrimoine musical réunionnais mais aussi international).

Ah, vous croyez qu’on peut venir au Théâtre sous les Arbres, comme ça, à la dernière minute, et qu’on trouvera toujours des places ? Oui… mais non. Pas pour Krwazman qui affiche chaque année complet au moins un mois à l’avance. Et pourtant, c’est bien la seule soirée de la saison à laquelle vous assistez sans avoir la moindre idée de ce que vous verrez.

Krwazman, ce sont des duos d’artistes inédits, cette saison 100% féminins, deux univers que personne n’avait jamais fusionnés et qui donnent une saveur unique et intense, un peu comme si on combinait la richesse d’un chocolat à haute teneur en cacao avec un vinaigre de cidre bio acide et sucré. Le résultat ? Un équilibre étonnant !

DOGO FARA c’est quoi? Prenez deux Balafons et un Doum africain, ajoutez-y un Roulèr, un Sati et un Kayamb venus du Maloya, mixer les avec une Basse, une Batterie et un Saxophone et vous obtenez un mélange hautement explosif et furieusement festif, un véritable voyage autour du monde! C’est ça DOGO FARA!!

Le Comptoir du Vrac est heureux de vous donner rendez-vous le samedi 1er novembre pour un dîner-concert avec Mélanie Bourire ! Pour ce nouvel évènement, " Le Just'Accord " se fera un plaisir de vous concocter un repas végé, végan, sans gluten, festif et savoureux. Et la buvette vous servira ses bières locales, ses kéfirs artisanaux, ses jus maisons, et autres saveurs alcoolisées ou non.

C'est une première chez nous, on acceuille William Mendelbaum un pianiste réunionnais mais au palmarès international. Un vrai virtuose, compositeur, improvisateur, arrangeur, qui a à son actif plus de 700 concerts sur les 5 continents. Il a joué avec de grands noms de la musique internationale et sur de grandes scènes et festivals.

Ce concert, c’est aussi un remerciement. Jacqueline Farreyrol s’adresse à son public avec générosité et sincérité, consciente que cette aventure artistique n’aurait jamais été possible sans l’amour et la fidélité des Réunionnais. C’est l’occasion pour elle de dire merci, de passer le flambeau, mais aussi de rappeler, en chansons, combien l’île est belle et combien sa culture mérite d’être célébrée, défendue, partagée.

Le théâtre de plein air de Saint-Gilles s'illuminera pour accueillir La Nuit des Chants Traditionnels, un voyage sensoriel et musical unique au monde. Six traditions sacrées - Bouddhiste (moine avec des chants diphonique), Chinoise (danse du lion), Chrétienne (Lola et Jade interpréteront l'Hallelujah de Cohen et l'Ave Maria de Schubert), Africaine et Créole (Groove Lélé), Indienne (Bhajans) et Soufie (Chants Kawal) - se réuniront sur une même scène pour célébrer notre héritage commun et le vivre ensemble.

Le flamenco, né d’un métissage andalou, gitan, arabe et juif, c’est bien plus qu’un art ! C’est un cri qui incarne la résilience à travers le chant, la danse et la guitare Luis de la Carrasca et José Luis Dominguez vous embarquent dans une conférence musicale unique sur le flamenco !

Andalou de Grenade, Luis de la Carrasca est une figure emblématique du flamenco. Dans cette nouvelle création, il explore la transmission de cet art à travers trois générations : sa propre expérience, portée par la profondeur de son chant ; la maturité de la guitare puissante de José Luis Dominguez, son complice de toujours ; et la fougue de Céline Daussan « La Rosa Negra », étoile montante du flamenco à la danse. Ensemble, ils évoquent l’amour, la joie, la peine… et nous offrent un voyage sensible entre tradition et renouveau.

1ère partie : “Spain”, Quatuor Arsis

Vilin Manièr, ce sont les vilaines filles qui montent sur scène, les Kanyars Deluxe qui ne demandent plus la permission. C’est la mauvaise éducation revendiquée, la bouche sale assumée, les mots qui débordent sans permission ni polissage. Parce que dans un monde qui tourne à l’envers, il est urgent de prendre la parole. Fort. Et sans excuses. Avec Vilin Manièr, Maya Kamaty continue de creuser le sillon de Sovaz : brut, politique, ancré. Et si ça pique ? C’est qu’on a mis assez de piment !

Jaleo est un mot espagnol désignant les encouragements rythmés lancés aux artistes flamencos. C'est aussi le nom du projet porté depuis un quart de siècle par le guitariste virtuose Louis Winsberg, par ailleurs co-fondateur de Sixun et figure majeure du jazz hexagonal. Une savante alchimie où la cadence des palmas, le chant de la tradition andalouse, les métriques indiennes et les harmonies du jazz moderne se mêlent aux parfums de la Méditerranée.

En ouverture de soirée, le collectif réunionnais Sumak donnera le ton avec son projet Malenco Expérians, où flamenco contemporain et maloya fusionnent dans une écriture vive, généreuse, résolument tournée vers la scène.

Ne vous attendez pas à une énième célébration autocentrée : c’est bien plus malin. Il y aura des anecdotes, des confidences et des chansons cultes bien sûr. Car Jacqueline Farreyrol, c'est avant tout une voix qui a su chanter La Réunion comme personne. Ses textes ont magnifié l'âme de l'île, capturé son ambiance unique, sa poésie naturelle, sa beauté sauvage et cette douceur si particulière qui flotte dans l'air péi.

L'Ensemble Instrumental de Bourbon est le seul orchestre symphonique composé de musiciens amateurs sur l'île de la Réunion.
"Pratiquer ensemble une musique ambitieuse, quelque soit le niveau de chacun, et la partager est notre plaisir !"

Programme : Léo Delibes - La Source + Charles Gounod – Faust, Suite d’orchestre + Georges Bizet – Carmen, Suites d’orchestre n°1 et n°2

La poétesse punk, Natiembé, et le savant électro-alchimiste, Brice Nauroy, s’appairent en un duo logique : K*Ravage. Natiembé avait une boîte secrète de textes, coffre aux trésors du pire intime, où la force contraignante d’une culture catholique oppressante avait couché sur le papier ses blessures. C’est un choc artistique, syndrome de Stendhal, la rencontre avec l’œuvre du Caravage qui ouvre la boîte aux mots. Qui d’autre que Brice Nauroy, déjà compagnon du projet Bashung, pouvait la suivre sur ces terres incertaines ? Unique.

Maloya, hip‑hop, dub, électro : Aleksand SAYA mélange tout cela dans son pilon et tourne jusqu’à obtenir une pâte sonore unique, épaisse et explosive.

Place ensuite à Tine Poppy, icône créole inclassable. Pour ses chansons, elle puise aussi bien dans l’actualité, le patrimoine musical lontan, que dans sa propre histoire. Avec son style séga furieusement moderne, ses tenues couture faites main et une présence scénique magnétique, elle s’affirme loin des clichés et affirme sa vision d’une Réunion plurielle et libre.

L'Ensemble Instrumental de Bourbon est le seul orchestre symphonique composé de musiciens amateurs sur l'île de la Réunion.
"Pratiquer ensemble une musique ambitieuse, quelque soit le niveau de chacun, et la partager est notre plaisir !"

Programme : Léo Delibes - La Source + Charles Gounod – Faust, Suite d’orchestre + Georges Bizet – Carmen, Suites d’orchestre n°1 et n°2

L'Ensemble Instrumental de Bourbon est le seul orchestre symphonique composé de musiciens amateurs sur l'île de la Réunion.
"Pratiquer ensemble une musique ambitieuse, quelque soit le niveau de chacun, et la partager est notre plaisir !"

Programme : Léo Delibes - La Source + Charles Gounod – Faust, Suite d’orchestre + Georges Bizet – Carmen, Suites d’orchestre n°1 et n°2

Pat’Jaune célèbre comme nul autre l’art de vivre dans les Hauts ! Emmené par les frères Gonthier, le groupe cafriplainois mêle séga, polka cajun, mazurka, quadrille et romance dans une formule acoustique 100 % authentique. Humour, tendresse et énergie au rendez-vous.

Une country yab à bretelles, populaire et artisanale, qui fait vibrer les cœurs, rassemble les gens et réchauffe comme un feu de bois

L'Ensemble Instrumental de Bourbon est le seul orchestre symphonique composé de musiciens amateurs sur l'île de la Réunion.
"Pratiquer ensemble une musique ambitieuse, quelque soit le niveau de chacun, et la partager est notre plaisir !"

Programme : Léo Delibes - La Source + Charles Gounod – Faust, Suite d’orchestre + Georges Bizet – Carmen, Suites d’orchestre n°1 et n°2

Gwendoline Absalon, c’est la douceur, la performance, l’envoûtement. Sa voix, puissante et émouvante, affirme son identité de femme qui « néna la rass », ancrée autant dans la tradition du maloya, de ses origines indiennes, que dans « l’ère des musiques actuelles ». Quant à la langue qu’elle chante, un créole bien à elle qui swingue et fait décoller.

𝘛𝘪𝘻𝘢𝘯 𝘕𝘰𝘶𝘵 𝘒𝘦̀𝘳 est un groupe de musique réunionnaise avec des musiciens originaire du nord et de l’est de l’île. Nourri de multiples influences, le groupe façonne une identité singulière en mêlant les sensibilités musicales de chacun de ses membres : maloya, séga, rock, musiques brésiliennes et bien d’autres encore. La complicité qui unit les musiciens rend naturelle la transmission des émotions au public, à travers des chansons tour à tour entraînantes et émouvantes.

Sur scène pas de sosie ni physique ni vocal, mais 6 chanteurs avec leur propre talent accompagnés par des musiciens de très haut niveau parmi lesquels on retrouvera encore des grands noms de la musique française comme Mishko M'BA ex bassiste de Pascal OBISPO qui a travaillé avec JOHNNY, rejoint cette fois par Farid MEDJANE ex batteur de TRUST et Yan PECHIN ex guitariste de BASHUNG.

En tête d’affiche, Théa, autrice-compositrice-interprète française parisienne, se distingue par un style mêlant timbres émotionnels et influences hyperpop. Après avoir enchaîné plusieurs belles dates en Europe, elle s’apprête à jouer à l’Olympia en 2026, confirmant ainsi un talent qui ne cesse de monter en puissance.

Après la sortie de l’album 7 Reasons to Fall et l’arrivée d’Anaël à la batterie, le groupe Miss Hyde and the Jekylls a pris une nouvelle dimension, insufflant une énergie renouvelée et une dynamique plus forte à leur musique.
Saphire Starlight est un projet qui fusionne les mélodies entêtantes de la pop avec l’énergie électrique d’un groupe de garage, offrant une expérience musicale à la fois vibrante et captivante.
Les Nirvananas, un power-duo 100 % féminin, proposent des réarrangements originaux des titres grunge des années 90/2000 et de rock moderne. Leur show survolté et groovy à souhait envoie une énergie brute, sans compromis.

Face A : Ondubground, référence de la scène française depuis un quart de siècle, débarque au Kargo fort de son tout dernier opus « Higumo ». Le roots jamaïcain percuté d’inflexions  électroniques, que des  inspirations orientales cisèlent, vient servir la puissance immersive des performances live des Tourangeaux.

Face B : Twinkle, fer de lance avec High Tone depuis plus de vingt ans, voilà nos deux frangins Oresta partis pour une nouvelle vie dub scintillante. Twinkle trace de vaporeux paysages sonores façonnés par l’idée audacieuse que la techno et le dub partagent une information génétique commune. 

Quatre ans après un premier album remarqué, Kafmaron revient sur scène avec Bémasoune. Ce second opus, dont le titre signifie « beaucoup de soleil » en malgache, puise son inspiration dans le Piton Bé Massoune, haut lieu de résistance marronne niché entre Sainte-Marie et Salazie.

Lise Van Dooren - Dans l'intimité d'un piano solo, la musicienne tisse un univers poétique et onirique, une invitation au voyage | Jozéfinn' Trio - Musicien et guitariste de jazz, de « musiques du monde », compositeur, arrangeur hors pair, Jean Pierre Jozéfinn’, adepte d’un compagnonnage india-océanique, développe avec talent un concept de « panaustralité », riche des polyphonies des îles et des rythmes de l’océan Indien… Benjamin Faconnier - Le Papillon Project voit le jour en 2020 sous l’impulsion de Benjamin Faconnier, trompettiste, chanteur et compositeur. Un premier album éponyme, Papillon, paraît en 2021 en Finlande, là où le projet prend forme à un moment charnière de son parcours. Aujourd’hui basé sur l’île de La Réunion, Benjamin y poursuit le développement du projet, en se reconnectant à ses origines et en affirmant une démarche artistique résolument décoloniale.

Porté par l’énergie passionnée de Louis Martinez — musicien, compositeur et pédagogue reconnu, à qui une salle du Conservatoire de Sète rend hommage — le Festival Jazz à Sète fait escale dans l’océan Indien. À ses côtés, Jean-Marc Floury, également pilier du festival, musicien accompli et fin connaisseur des scènes jazz internationales. Ensemble, ils ont côtoyé et collaboré avec de grands noms du jazz et de la musique contemporaine tels que Babik Reinhardt, Philip Catherine, Jeff Beck ou encore Sylvain Luc, nourrissant un parcours d’une rare richesse artistique.

Amateurs de musique traditionnelle chaâbi algéroise, de transe gnawa mêlées aux influences modernes du reggae saharien, du raï, du hip-hop et du rock : préparez-vous à vivre une soirée mémorable ! Les légendaires phénix de Gnawa Diffusion sont là, et pour la première fois, vont enflammer la scène du Kerveguen ! Gnawa Diffusion, armée de sa musique, de son chant de résistance et de ses incantations à la liberté, bâtit des ponts entre les générations et les cultures.

Fondé en 2015 par Matthias Dabo, Sabadinka s’inspire de la musique traditionnelle des griots tel que Ballaké Sissoko ou encore Lassana Diabaté.

On accueille Dawa Hifi meets ROOTS RAID et Fango pour la première fois sur l'île. Le pilier Péï Mighty Lion sera aussi de la partie backé par Lunaïc in Dub Session sonorisée par Equality HiFi la crème de l'océan indien. Le tout accueilli par la Team Steel Alive aka Bass Cookers

Ne vous attendez pas à une énième célébration autocentrée : c’est bien plus malin. Il y aura des anecdotes, des confidences et des chansons cultes bien sûr. Car Jacqueline Farreyrol, c'est avant tout une voix qui a su chanter La Réunion comme personne. Ses textes ont magnifié l'âme de l'île, capturé son ambiance unique, sa poésie naturelle, sa beauté sauvage et cette douceur si particulière qui flotte dans l'air péi.

Ni réchauffé ni opportunisme, mais de l’envie : oui, Gnawa Diffusion est de retour, et nous ne pouvions pas laisser passer l’occasion ! Son chanteur, Amazigh Kateb (fils du grand écrivain Algérien Kateb Yacine) n’a rien perdu de sa verve et de son engagement, loin de là. Après avoir travaillé d’arrache-pied à la rédaction d’une constitution pour coucher noir sur blanc les espoirs et les revendications nés de l’Hirak, il a repris la route avec un nouvel album sous les bras.

[ Représentations d'avril et septembre 2025 reportées aux 25 et 26 novembre 2025 ]

Pour ce 15ème rendez-vous, nous vous invitons à une balade à travers l’histoire des Jokarys des années 60/70. Pierre Ladauge et les Chantatonix, de l’école Chant&vous, nous entraînent dans une grande promenade joyeuse à travers le répertoire d’un groupe Yé-yé, chantre de Ségas et romances créoles.

Retrouvez avec bonheur la polyphonie légère et spontanée qui a fait l’originalité et le succès populaire des « Jokarys ».

[ Représentations d'avril et septembre 2025 reportées aux 25 et 26 novembre 2025 ]

Pour ce 15ème rendez-vous, nous vous invitons à une balade à travers l’histoire des Jokarys des années 60/70. Pierre Ladauge et les Chantatonix, de l’école Chant&vous, nous entraînent dans une grande promenade joyeuse à travers le répertoire d’un groupe Yé-yé, chantre de Ségas et romances créoles.

Retrouvez avec bonheur la polyphonie légère et spontanée qui a fait l’originalité et le succès populaire des « Jokarys ».

Bily Johny nous conte ici l’histoire de M’Tima, esclave à St-Leu au XVIIIe. Enfant, assis sous « un pié mang », Bily écoute le récit de Gramoun Lear Adyte évoquant les racines familiales, le maloya et le moringue. Passeur de mémoire et artiste engagé, Bily met en scène un spectacle où musique, danse et conte symbolisent un hommage vibrant à la résilience d’un peuple et à la force de sa culture.

Sur scène, une formation d’artistes aux parcours multiples (Zanmari Baré, Tine Poppy, Olivier Araste…) rejoint les musiciens de Salangane et des jeunes talents du dispositif Démos dans une alchimie puissante. Guidée par la voix habitée de Stéphane Gaze, cette œuvre rend hommage aux paroles des anciens, aux silences transmis et aux liens invisibles entre les générations.

MAJA réunit des musiciens complices autour de compositions originales portées par l’élan créatif de son fondateur, pour un jazz libre, poétique et habité. Porté par une belle alchimie artistique entre Félix Robin, Guillaume Robert et ce dernier, et rejoint par les talentueux invités Mickaël et Nicolas Beaulieu, le groupe tisse une musique entre tradition et modernité, nourrie d’émotion, d’improvisation et d’authenticité.

Avec ce concert hommage, Lékol Mizik Trad et Dartagnan Camara, maître percussionniste guinéen reconnu internationalement, célèbrent un passeur de rythmes, un maître des percussions, un homme qui a su transmettre bien plus que des notes : une manière d’être ensemble, de créer du lien et de faire vibrer la mémoire collective. Ce projet inédit se construit comme un véritable voyage initiatique, imaginé en hommage à son enseignement et à son engagement pour la transmission.

Soliste pendant 10 ans au « Circus Baobab », puis de « Wamali Percussion », et de Ba Cissoko, auteur-compositeur d’un album d’anthologie « Djembevolution », Dartagnan Camara est l’un des djembéfola les plus reconnus de sa génération.

Créé en 1848, l’Orchestre d’harmonie de la Garde républicaine est dirigé par Bastien Stil depuis septembre 2024. Ses musiciens sont principalement issus des conservatoires nationaux supérieurs de musique. Ils interviennent lors de cérémonies officielles et de dîners d’État. En parallèle, l’Orchestre se produit sur tout le territoire français et à l’international, pour des festivals et dans le cadre de Saisons culturelles. A l'occasion de ce concert, douze instrumentistes s'allien à deux chanteurs du Choeur de l'Armée française.

L’Orchestre de la Garde républicaine, fondé en 1848, se produit le plus souvent lors des grands événements d’État. Mais sous la baguette de Bastien Stil, son nouveau directeur artistique, elle sort du protocole et propose d'autres formats. Comme celui-ci : onze musiciens alliés à deux chanteurs issus du Chœur de l’Armée française.

Au programme, des pièces de Strauss, Mendelssohn, Mozart, mais aussi Trénet, Brel...

Entre morceaux incontournables et nouvelles compositions, préparez-vous à vibrer sur les rythmes puissants du reggae roots, portés par la voix envoûtante de Balik et l’instrumentation en béton de ses musiciens. Un moment unique à ne pas manquer pour les fans de reggae, les amateurs de musique live et tous ceux qui souhaitent passer une soirée pleine de bonnes ondes ! 

Après des années de tournées à guichets fermés et des albums devenus cultes, les membres de Danakil reviennent sur scène avec leur nouvel album et une tournée haute en couleurs pour partager leur énergie, leurs messages engagés et leurs vibes positives avec le public réunionnais.

Entre morceaux incontournables et nouvelles compositions, préparez-vous à vibrer sur les rythmes puissants du reggae roots, portés par la voix envoûtante de Balik et l’instrumentation en béton de ses musiciens.

Congyu Wang invite le virtuose italien Antonello D’Onofrio, pour un voyage pianistique traversant les siècles, entre émotion pure, éclat romantique et virtuosité brillante.

Ziskakan, groupe emblématique de La Réunion, porté par le charismatique Gilbert Pounia, poursuit l’élan de ses 45 ans avec la même ferveur. Sa musique métissée, poétique et engagée résonne bien au-delà des frontières. Formation pionnière, libre et visionnaire, Ziskakan invite à un voyage intense au cœur de l’âme créole, entre émotion, mémoire et vibration.

Un concert mêlant les titres phares et ceux de son album à paraître à l’automne 2025. Sinclair reste fidèle à ses incontournables et revisite son répertoire dans un show résolument funk, son ADN musical, porté par un univers éclectique.

C’est avec son deuxième LP dans le « Crombie » que le désinvolte sextet sautillant déboule en ce toujours bouillant mois de décembre. Holysoul, coutumier des moiteurs embrumées des rads punk péï, s’affiche pour une première au Kabardock. Manou, flanquée de son gang, fait main basse sur le Kafé. Ska, rock et soul, que des bons produits. Et comme une bonne soirée ça ne se fait jamais seul, Holysoul invite au banquet le rugissant Bacar, un combo dub-rock des plus pertinents.  « Skank your soul till the foul ! »

Lil King, Luidgi et SG, bien épaulés par l’incontournable Dj Sebb, ont multiplié les hits et règnent en maîtres sur les nuits réunionnaises. Maya, Shattiment, « À la mode » ou encore « Scandal » que du top ultra efficace pour « winer ». Mais là où ces garçons ont magistralement réussi, c’est que sous couvert de prodiguer du festif, ils défendent titre après titre une attitude « gommance », qui évoque à la fois la bonne humeur, la confiance en soi et une attitude positive face à la vie. Un credo.

Le parvis du Téat Champ Fleuri devient, le temps d’une journée, le lieu d’une utopie concrète. Avec Fé lèv soley, Grèn Sémé orchestre un événement exceptionnel, conçu avec les habitant·es de Salazie, Saint-André et Saint-Denis. Ensemble, ils proposent de rêver une Réunion plus solidaire et respectueuse de son environnement. Un événement gratuit qui fait le pari d’un futur à construire collectivement, sous le soleil de l’engagement.

La musique de Carino a traversé les années, les quartiers, les fêtes de famille, les routes en voiture le dimanche. Le 13 décembre, on lui rend hommage sur scène au Kerveguen. Pas pour faire pleurer. Pour se souvenir, oui. Pour faire vibrer. Olivier Brique a réuni la famille, les proches, les complices de toujours.

La légende du reggae jamaïcain Winston McAnuff débarque à la Réunion ! Celui que l’on surnomme aussi Electric Dread pour son extravagante énergie sur scène et sa voix puissante, a participé aux heures glorieuses de l’histoire du roots reggae. En septembre, c’est au Kerveguen que Winston McAnuff posera ses valises et se produira avec un groupe 100% local.