D'abord il y a le rythme, lancinant, insistant, qui s'infiltre dans la conscience sans qu'on s'en aperçoive. Puis le mouvement qui se répète jusqu'à ce que la répétition elle-même devienne autre chose. Puis le feu qui fascine et menace. Enfin, la transe s'installe, comme un chemin vers un état qui relierait le corps et l'esprit. Un chemin vers ceux qu'on a perdus.

Le deuil est ici la matière première. En convoquant à la fois les références soufies du Samā', les kabars et la marche sur le feu, Christophe Hoarau, formé aux arts du cirque, prend les habits d'un savant fou, burlesque et grinçant, pour construire un solo aux ambitions dramaturgiques affirmées.

Quand danse, pyrotechnie et théâtre se consument dans un même brasier.

Avec Oeuforie, la Compagnie Zopiok nous sert une savoureuse omelette théâtrale.

Complices comme jamais, un magicien farfelu et une musicienne rêveuse inventent un cabaret burlesque plein de surprises, déglingué et enchanté, avec jonglerie, tango et évasions aquatiques dignes du grand Houdini, le tout rythmé par des notes de piano et d'accordéon.

Pas d’histoire au sens classique ici, encore moins de morale, mais une suite de tableaux poétiques où tout peut arriver, un peu comme dans un rêve, toujours sur un fil. Les enfants rient, les adultes aussi mais pas forcément pour les mêmes raisons.

Avec ses véritables prouesses techniques et son humour complètement décalé, cette performance est une véritable parenthèse enchantée.

Le Cirque du Soleil s'offre enfin l'écrin qu'il mérite.

Sous l'impulsion de James Cameron, magicien d'Avatar et de Titanic, et la mise en scène d'Andrew Adamson, conteur de Narnia et Shrek, la mythique troupe québécoise s'installe sur grand écran. Une première qui repousse les frontières de l'émerveillement.

Le fil rouge est simple : une jeune femme s'égare dans une fête foraine et bascule dans un monde parallèle où l'attend un mystérieux acrobate. Sa quête amoureuse l'entraîne alors à travers sept univers oniriques empruntés aux plus grands spectacles de Las Vegas.

Grâce aux caméras 3D conçues pour Avatar, le spectateur plonge au plus près des artistes. Acrobaties vertigineuses, ballets aquatiques, embrasements, féeries lumineuses... Le voyage sensoriel est total.

En nous plongeant au cœur de l'âme des townships sud-africains, Moya dépeint le rêve de Nelson Mandela d'une nation arc-en-ciel.

Dix jeunes circassiens, véritables virtuoses du trapèze, des sangles aériennes et du jonglage, célèbrent la diversité culturelle de leur pays dans cette éblouissante fresque acrobatique et explosive où l'énergie contagieuse des artistes transcende la misère pour célébrer la puissance de l'esprit collectif.

Plus qu’un simple spectacle de cirque, Moya est une ode à l’espoir. Espoir d'un avenir meilleur où sauts, pirouettes et portés révèlent des récits de résilience, de fraternité et de rêves partagés.

Une démonstration éclatante que l’art a le pouvoir magique de rapprocher les êtres et de transformer les vies.

En nous plongeant au cœur de l'âme des townships sud-africains, Moya dépeint le rêve de Nelson Mandela d'une nation arc-en-ciel.

Dix jeunes circassiens, véritables virtuoses du trapèze, des sangles aériennes et du jonglage, célèbrent la diversité culturelle de leur pays dans cette éblouissante fresque acrobatique et explosive où l'énergie contagieuse des artistes transcende la misère pour célébrer la puissance de l'esprit collectif.

Plus qu’un simple spectacle de cirque, Moya est une ode à l’espoir. Espoir d'un avenir meilleur où sauts, pirouettes et portés révèlent des récits de résilience, de fraternité et de rêves partagés.

Une démonstration éclatante que l’art a le pouvoir magique de rapprocher les êtres et de transformer les vies.

Elle est rêveuse et impatiente. Lui est posé et réfléchi. Elle attend l'imprévu. Lui a tout prévu. Quand ils se croisent, c'est tout un monde qui bascule.

Suspendus dans les airs, emportés au sol, ils s'attirent, se cherchent, se trouvent, s'apprivoisent. Entre portés vertigineux, envolées aériennes, regards complices et corps à corps acrobatiques, Virginie Le Flaouter et Vincent Maillot inventent la langue secrète et universelle de l'amour naissant. Une histoire simple comme l'évidence, dans laquelle chacun peut se reconnaître.

De leur propre rencontre sont nés ce spectacle et la compagnie réunionnaise Cirquons-Flex, pionnière d'un cirque endémique de l'île. Une parade amoureuse hors du commun. A couper le souffle.

Nos différences font notre force ! Convaincue de la beauté d’un monde qui célèbre la diversité, Charlène Duboscq signe une ode à la tolérance, à destination des tout.e.s-petit.e.s. Mêlant manipulation d’objets, marionnette, jonglerie, expression corporelle et musique, elle invente un monde en pâte à modeler qui se transforme sous nos yeux. Avec humour et légèreté, les histoires s’enchaînent pour donner vie à de drôles de personnages à la savoureuse originalité.

Nos différences font notre force ! Convaincue de la beauté d’un monde qui célèbre la diversité, Charlène Duboscq signe une ode à la tolérance, à destination des tout.e.s-petit.e.s. Mêlant manipulation d’objets, marionnette, jonglerie, expression corporelle et musique, elle invente un monde en pâte à modeler qui se transforme sous nos yeux. Avec humour et légèreté, les histoires s’enchaînent pour donner vie à de drôles de personnages à la savoureuse originalité.

Avec ce nouveau spectacle, la compagnie opère un virage audacieux vers l’art clownesque et le jeu masqué, sous le regard complice de Gilles Cailleau. Dans une scénographie de fortune faite de bambous et de débris rejetés par la mer, les deux rescapés bricolent un spectacle pour survivre.

Entre hommage aux figures d’antan (la femme à barbe, l’homme fort) et écho vibrant à l’actualité de la migration dans notre océan Indien, Reskapés est une fable tragi-comique sur la précarité et la puissance vitale de l’imaginaire.

Avec ce nouveau spectacle, la compagnie opère un virage audacieux vers l’art clownesque et le jeu masqué, sous le regard complice de Gilles Cailleau. Dans une scénographie de fortune faite de bambous et de débris rejetés par la mer, les deux rescapés bricolent un spectacle pour survivre.

Entre hommage aux figures d’antan (la femme à barbe, l’homme fort) et écho vibrant à l’actualité de la migration dans notre océan Indien, Reskapés est une fable tragi-comique sur la précarité et la puissance vitale de l’imaginaire.

Il était une fois les vacances, le festival jeune public de ceux qui restent revient poser ses valises dans le Nord ! 

Cette année, trois spectacles vous seront proposés rue Léopold Rambaud. Découvrez à la Cité des Arts “Mokado” de la Cie Zopiok (samedi 4 juillet à 15h) et “Tô-tö” de la Cie Uwezo (mercredi 8 juillet à 15h) et, chez nos voisins à La Fabrik, en programmation conjointe avec le CDNOI, “Être Ange” de la Cie Au bout des mains (jeudi 11 juillet à 10h et 14h). 

Trois jours de spectacles, concerts, ateliers, impromptus et moments partagés à l’Îlet Chapitô

Bar & petite restauration sur place

Pensez à vos écocups !

Paiement uniquement en cashless

Trois jours de spectacles, concerts, ateliers, impromptus et moments partagés à l’Îlet Chapitô

DIMANCHE 14 JUIN

13h • Reskapés — Cie Cirquons Flex

Impromptus Collectif Éphémère

14h - 15h • Ateliers ARAC & Alon’Buller

15h • Reskapés — Cie Cirquons Flex

15h30 • Atelier Alon’Buller

16h30 • MOKADO — Cie Zopiok

17h30 • Impromptus ARAC & démo parkour New Gravity

18h • Du sel dans les rides — spectacle adulte aérien

Bar & petite restauration sur place

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Paiement uniquement en cashless

Trois jours de spectacles, concerts, ateliers, impromptus et moments partagés à l’Îlet Chapitô

SAMEDI 13 JUIN

14h - 15h30 • AI KADABRA — spectacle des enfants

15h30 • Impromptus Bac Cirque

16h - 17h • Métamorphose — spectacle aérien enfants & adultes

17h15 • Ateliers ARAC, Capoeira, fabrication de masques & danse folk

19h30 • TINN TOUT’ — Cie Ziguilé

20h45 • Atelier danse folk

21h • Bal Folk

DIMANCHE 14 JUIN

13h • Reskapés — Cie Cirquons Flex

Impromptus Collectif Éphémère

14h - 15h • Ateliers ARAC & Alon’Buller

15h • Reskapés — Cie Cirquons Flex

15h30 • Atelier Alon’Buller

16h30 • MOKADO — Cie Zopiok

17h30 • Impromptus ARAC & démo parkour New Gravity

18h • Du sel dans les rides — spectacle adulte aérien

Bar & petite restauration sur place

Pensez à vos écocups !

Paiement uniquement en cashless

SCÈNE ARTISTIQUE :

À partir de 10h30 :

• VIJAI PRODUCTION

• PAR CŒUR

• CLASSE CIRQUE DU COLLÈGE BERNICA

• MORINGUE ASSOCIATION BOURANT

• AROC

• SANA MALOYA

• Groupe CONFIDENCE

• TAMBOURS SACRÉS

À partir de 18h00 :

• ANIMATION DJ     

À partir de 19h30 :

Concert exceptionnel avec les artistes accompagnés par l’orchestre POLYPHONIA :         

• JF GANG

• TINE POPPY

• ETINSEL MALOYA

• BASTER

• PLL

• KAF MALBAR        

Sur scène, un simple banc. Sur ce banc, quelqu’un tue le temps. C’est un naufragé de notre monde, qui vasi vite et laisse de côté tant de gens parmi nous. Mais quand arrive une autre comme lui, habillée des mêmes habits défraîchis, la solitude est enfin brisée. Entre ces deux corps silencieux, un dialogue gestuel se déploie. Une chorégraphie épurée faite de répétitions et de subtils décalages nous entraîne ailleurs. Ensemble, ils inventent un langage et s’offrent une véritable évasion poétique. Unissant leurs pas, ils ouvrent une porte vers la joie, le rire, la reconnaissance. Autour de ce banc qui se métamorphose en bien des choses, ils retrouvent vitalité et légèreté.

Largement récompensé à travers le monde, Deux rien est une fantaisie gestuelle qui mêle le mime, la danse et le clown avec virtuosité. Se frayant un chemin dans la tragédie du monde moderne, le duo met en mouvement le récit universel de deux laissés-pour- compte qui, au gré d’une rencontre, se permettent enfin de rêver. Ensemble, ils livrent une puissante réponse à la solitude.

Deux grooms de piste, survivent miraculeusement au naufrage d’un bateau qui transportait tout le cirque vers son prochain lieu de représentation. Se retrouvant totalement démuni.es, Les voilà qui rassemblent, dans leur quête de subsistance, tout ce que la mer a sauvé et bricolent un spectacle avec leurs souvenirs.

Le Festival Cirk Péï ouvre sa 7ème édition au Théâtre des Sables avec une carte blanche à la compagnie Zopiok. Kabaret Zembrokal dévoile un univers singulier et délicieusement décalé : un clown atypique, déjanté, enchaîne des tours surprenants avec une maîtrise redoutable de la manipulation.

Programme : Sourire aux lèvres, vêtue d'un costume multicolore et d'une coiffure clownesque, ZAG arrive sur scène ! C'est partiiii pour 1 heure de foliiiie : ballon géant, miroir magique, bulles de savon géantes, chorégraphies rythmées...

Tour à tour, ZAG deviendra funambule, dompteuse, magicienne, équilibriste, jongleuse ou bien Bulleuse ! Spectacle familial, musical et visuel, très interactif : Fous rires garantis !

Au programme :
14h–15h30 · Atelier fabrication de papier artisanal
14h–17h · Fablab, découvrez la découpe laser et créez !
15h–17h · Apprenez à fabriquer vos farines Peï et confectionnez des crêpes 100% Réunion
15h30 - 17h · Apprenez et réparez vos bijoux
16h–17h30 · Ateliers de découverte/pratique des arts du cirque : équilibre sur objet, jonglerie, échasses...
Et à 18h, convivialité et découverte avec le vernissage de l'expo Dan'Somin de Bonheur, performance graphique sur le MUR accompagné de DJ HopeTimal.

Pernette, une petite bonne femme, apparemment sans histoire qui prépare son mariage. Jean Pigeon est l'heureux élus et c'est avec toute sa générosité et son sens de la débrouille qu'elle va l'organiser. Une tranche de vie intense qui n'est pas sans rappeler le mythe de Sisyphe. Persévérante, rien n'arrête Pernette et le public pourrait lui aussi en faire les frais…

Sourire aux lèvres, vêtue d'un costume multicolore et d'une coiffure clownesque, ZAG arrive sur scène !
C'est partiiii pour 1 heure de foliiiie : ballon géant, miroir magique, bulles de savon géantes, chorégraphies rythmées...
Tour à tour, ZAG deviendra funambule, dompteuse, magicienne, équilibriste, jongleuse ou bien Bulleuse !